ศิลปะและความบันเทิง, วรรณกรรม
ตลก - มันเป็นประเภทหลักของโรงละครในยุคกลาง
ดังนั้นคำที่คงที่สำหรับสลับฉากละครสั้น ๆ ในศตวรรษที่ 12 ตลก - มันและครอบครัวและคนรับใช้ความสัมพันธ์และปริญญาโทและความคดโกงและการผจญภัยของทหารและนักเรียนใด ๆ เรื่องราวตลกจากชีวิตของ ทั้งแรงงานและผู้ค้าเช่นเดียวกับผู้พิพากษาและเจ้าหน้าที่
ตลก - ละครฝรั่งเศสเฟื่องฟู
โรงภาพยนตร์ฝรั่งเศสที่มีลักษณะพื้นฐานช่วงต้นศตวรรษที่ 12 ได้รับทุกคนหัวเราะบางอย่างหมดจด การสร้างพล็อตจะเปิดไหวพริบ ตัวอักษร - บรรพบุรุษของตัวละคร (Herlequin) ที่นักเล่นแร่แปรธาตุพระภิกษุสงฆ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งตอนจบที่มีชื่อเสียงกลายเป็น Potilene, ทนายความ, ดอดเจอร์สและคนพาล ออเธอร์อัง์์นาวน์ ที่น่าสงสัยและ Villon และเดอลาซาลและ Blanchet ชวนหัวสอนและการเมืองประกอบด้วย Koroleva Margo (นาฟเดียวกัน) มากต่อมาส่องอย่างต่อเนื่องคอเมดี้เจ็บตัวของ Moliere ที่มีชื่อเสียง ยกตัวอย่างเช่น "การจินตนาการไม่ถูกต้อง" หรือ "เคล็ดลับของการ Scapin" เวลาที่สำคัญสำหรับการพัฒนาของโรงละคร - ศตวรรษที่ 17 เรื่องตลกฝรั่งเศสออกจากที่เกิดเหตุ ในสถานที่ที่มาพร้อมกับชัยชนะที่เต็มเปี่ยมตลกวรรณกรรม
ตลก - เป็นพ่อของตลกอิตาเลียน
เรื่องตลกในตัวเองไม่ได้ดำเนินการอย่างมากที่เป็นอิสระมากเกินไปมีผลกระทบอย่างมากใน ศิลปะการแสดง ทั่วโลก โดยเฉพาะอย่างยิ่งอิตาลีได้กลายเป็นบ้านที่แท้จริงสำหรับเรื่องตลก แต่ในที่สุดก็เป็นเด็กที่มีความสามารถ - เดลลา Commedia กับหน้ากากอมตะโคลัมไบ Pantalone สีสันและหมอ
ตลก - มันเป็นประเภทหลักในขั้นตอนของยุโรปยุคกลาง
วรรณกรรมและประเทศอื่น ๆ ในยุโรปมีซ้ายเรามรดกของเสื้อโค้ตของประเภทที่ ในประเทศเยอรมนีมี Shrovetide เกมระบาดจุดอ่อนของมนุษย์ ในศตวรรษที่ 12-15 ในวันที่ชวนหัวหนังสือมักจะประสบความสำเร็จ Mastersingers (เยอรมันกวีนักร้อง) โดยเฉพาะนูเรมเบิร์ก เช่นเดียวกับอัศวินความภาคภูมิใจของแหล่งกำเนิด Mastersingers เป็นมืออาชีพที่แท้จริงและความเคารพสำหรับงานศิลปะของบทกวีเป็นงานฝีมือที่ และในสเปน Cervantes ทำงาน ชวนหัวมีชื่อเสียงที่สุดของปากกาที่ยอดเยี่ยมของเขา - "สองนักพูด" และ "โรงละครแห่งความฝัน."
Similar articles
Trending Now