จิตรกร Mashkov Ilya Ivanovich: ชีวประวัติความคิดสร้างสรรค์

ศิลปินที่ มีความสว่างและเป็นต้นฉบับ ของศตวรรษที่ 20 Mashkov Ilya Ivanovich อาศัยชีวิตที่น่าสนใจและเต็มไปด้วยชีวิตชีวา เขาเดินผ่านอิทธิพลของศิลปินที่แตกต่างกันค้นหาการปฏิวัติและการหาสถานที่ของเขาในศิลปะ มรดกของพระองค์ในปัจจุบันนี้มีอยู่หลายร้อยงานซึ่งมีอยู่ในหลายเปอร์เซนต์ของโลก

วัยเด็กและครอบครัว

Mashkov Ilya Ivanovich เกิดในหมู่บ้านของ ภูมิภาค Mikhailovskoye ของ Don Army (วันนี้ Volgograd Region) ในครอบครัวชาวนาที่ยากจน Ilya เป็นลูกคนโตของเด็กเก้าคนและไม่มีเงินสำหรับพ่อแม่ที่ทำงานในธุรกิจการค้าขนาดเล็ก เด็กชายคนนี้มีความสามารถในการดึงและดึงความสามารถในวัยเด็กได้ถูกส่งไปยังโรงเรียนวัด แต่ตอนอายุ 11 ปีพวกเขาพาเขาไปที่นั่นและส่งเขาไปทำงานเพื่อช่วยครอบครัว เขาต้องยืนเป็นเวลา 14 ชั่วโมงในร้านค้าของร้านผลไม้ให้บริการลูกค้าเขาเกลียดงานนี้ แต่ก็ไม่มีทางเลือก

อาชีพและการศึกษา

ภายหลัง Mashkov Ilya ไปทำงานในร้านค้าของพ่อค้างานไม่ง่าย แต่ที่นี่เขาได้รับคำสั่งให้วาดโปสเตอร์และสัญญาณบางครั้ง อาชีพนี้ทำให้เขามีความสุขมาก ในเวลาว่างเขาวาดภาพใหม่จากนิตยสารร่างสิ่งของรอบ ๆ นก เด็กชายคนนี้ชอบวาดมาก แม้สถานการณ์ทางการเงินของเขาแน่นมากเขาเขียนจดหมายกล่องจดหมายด้วยสี อยู่มาวันหนึ่งครูที่โรงยิม Borisoglebsk ได้สังเกตเห็นเด็กผู้ชายที่วาดภาพและถามว่าต้องการเรียนไหม อิลยารู้สึกประหลาดใจมากเพราะเขาไม่ได้สงสัยว่าจะสามารถเรียนรู้การวาดภาพได้ ดังนั้นเขาจึงเริ่มได้รับทักษะและคำแนะนำแรกจากครูจากโรงยิม สิ่งนี้ทำให้เขาเข้าใจอาชีพของเขาและตั้งเป้าหมาย - เพื่อเป็นศิลปิน

ในปีพ. ศ. 2443 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนการประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโคว์ ที่นี่เขาได้เรียนรู้จากครูที่โดดเด่น: K. Korovin, L. Pasternak, V. Serov, A. Vasnetsov ตั้งแต่ปีแรกของการฝึกอบรม Mashkov ได้แสดงให้เห็นถึงความสามารถพิเศษและตัวละครนอกรีต เขาชอบการอติพจน์มากเกินไปของสีในขณะที่ให้เวลามากในการเรียนรู้เทคนิคการวาดภาพได้อย่างมีประสิทธิภาพ ในฐานะที่เป็นนักเรียนยากจนในโรงเรียนเขาถูกเสนอ underworking และแล้วใน 1,904 Mashkov เริ่มต้นที่จะให้บทเรียนการหาเลี้ยงชีพของเขา.

เยาวชนปฏิวัติ

Pretty Mashkov Ilya พุ่งขึ้นมาอย่างรวดเร็ว ในปี 1906 เขาได้สร้างห้องปฏิบัติการของตัวเองขึ้นที่อาคารโปลีเทคนิคสังคม เธอจะกลายเป็นบ้านที่สร้างสรรค์ของเขาไปจนถึงวันสิ้นสุด ในปี 1907 เขาได้พบกับ Petr Konchalovsky การประชุมครั้งนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปิน ในปี ค.ศ. 1908 ศิลปินเดินทางไปยุโรปเยี่ยมชมฝรั่งเศสอังกฤษออสเตรียเยอรมนีอิตาลีและสเปนซึ่งเริ่มคุ้นเคยกับแนวโน้มใหม่ ๆ ในการวาดภาพ

ใน 1,910 Mashkov ถูกไล่ออกจากโรงเรียน แต่เมื่อถึงเวลาที่เขาได้พบทางของเขา. ศิลปินยังคงทำงานมากใช้เวลาเรียนในสตูดิโอของ K. Korovin, เขียนเพื่อสั่งให้ถ่ายภาพบุคคลและสิ่งมีชีวิตที่ยังคง เขาได้แสดงรวมทั้งที่ Salon ในปารีสซึ่งงานของเขาถูกซื้อโดยนักจิตวิทยาชาวรัสเซียของรัสเซีย S. Morozov แม้ในตอนนั้นภาพวาดของ Mashkov โดดเด่นด้วยมุมมองที่ผิดปกติของโลกและวัตถุรอบตัว เขาได้รับการตบแต่งด้วยความคิดปฏิวัติในยุโรปและกระตือรือร้นที่จะเปลี่ยนงานศิลปะของรัสเซีย

"แจ็คของเพชร"

2454 ใน Mashkov Ilya ร่วมกับปีเตอร์ Konchalovsky ก่อตั้งชุมชนศิลปะ "แจ็คของเพชร" ครั้งแรกในปี 1910 มีนิทรรศการที่มีชื่อนี้หลังจากที่ศิลปินที่มีใจเดียวกันได้สร้างชุมชนเดียวกัน แล้วชื่อตัวเองทำให้ตกใจประชาชนพาดพิงถึง politkotorzhan ศิลปินมอสโคว์เป็นเป้าหมายของความสำเร็จในการปฏิวัติศิลปะและสิ่งนี้ประสบความสำเร็จอย่างเต็มที่ พวกเขาคัดค้านประเพณีของนักวิชาการและความเป็นธรรมชาติประกาศความเด่นของแนวคิดเกี่ยวกับอิมเพรสชั่นนิสต์และวาทกรรมแบบคูลิสต์

Mashkov กลายเป็นหนึ่งในอุดมการณ์ของชุมชน ต้องขอบคุณเขาว่า "แจ็ค" มักวาดภาพนิ่งที่มีลักษณะคล้ายกับป้ายร้านขายของชำ ศิลปินทดลองด้วยรูปร่างและสี Mashkov และสหายอ้างว่าเป็นผู้มีอคติในงานศิลปะ ในปีพ. ศ. 2454-14 ศิลปินเป็นเลขานุการของสังคมมีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการทั้งหมดของเขา ในปีพ. ศ. 2457 เขาได้ทิ้ง "Jack of Diamonds" และออกไปต่างประเทศ

Mashkov และ "World of Art"

เมื่อเขากลับไป Mashkov เข้าสู่ "World of Art" - สมาคมที่มีอยู่ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 และรวมศิลปินรัสเซียที่โดดเด่นที่สุด ในเวลานี้กลุ่มประกาศความเป็นไปได้ในการสร้างคลาสสิกใหม่แนวคิดหลักกลายเป็น "New Academy" A. Benois ช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 10 ของศตวรรษที่ยี่สิบเป็นเรื่องยากสำหรับศิลปินที่เป็นส่วนหนึ่งของชุมชนนี้ แม้จะมีความจริงที่ว่า "World of Art" - สมาคมที่มีส่วนร่วมมากในการวาดภาพของรัสเซียในขณะที่ Mashkov มันค่อนข้างเป็นเอกภาพอย่างเป็นทางการ แต่ศิลปินมีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการและสนับสนุนเพื่อนของเขา ในช่วงเวลานี้ Mashkov ยังคงทำงานได้เป็นอย่างมาก แต่ค่อยๆมาถึงความสมจริงแบบใหม่

สมาคมศิลปินแห่งคณะปฏิวัติรัสเซีย

ในปีพ. ศ. 2468 Mashkov Ilya ได้เข้าร่วมกับสังคมใหม่ของ AHRR ซึ่งกล่าวถึงอุดมการณ์ใหม่ ๆ ในการปฏิวัติ ในความเป็นจริงเขากลายเป็นหนึ่งในอุดมการณ์แรกของ ความสมจริงทางสังคมนิยม ศิลปินอยู่ในสมาคมจนกระทั่งยุบในปีพ. ศ. 2472 ในช่วงเวลานี้เขาวาดภาพชีวิตใหม่ที่มีความสุขภาพวาดของคนงานที่สำคัญที่สุดสิ่งมีชีวิตที่ยังคงความอุดมสมบูรณ์ของผลิตภัณฑ์ จิตรกรมอสโกอดีตผู้ร่วมมือของ Mashkov ไม่เข้าใจอุดมการณ์ใหม่ ๆ ของเขาหลายคนอาศัยอยู่ในการอพยพ Ilya Ivanovich ยังคงอยู่ในสหภาพโซเวียตและสนับสนุนแนวคิดใหม่อย่างเต็มที่ ในทศวรรษที่ 1930 Mashkov เขียนภาพที่ถูกต้องตามเจตนารมณ์: "ทักทายการประชุม CPSU ครั้งที่ 17", "วีทขนมปัง"

ในช่วงสงคราม Mashkov อาศัยอยู่ใน Abramtsevo, เขียนภาพของทหารและคนงานที่ได้รับบาดเจ็บ, คนงานด้านหลัง ปลาย Mashkov แสดงมุมมองที่มองโลกในแง่ดีของเขาต่อผู้ชม นักวิจารณ์ศิลปะที่รู้จักกันดี Yakov Tugendhold กล่าวว่าในผลงานของเขา "สามารถมองเห็นเนื้อหนังและเลือดที่สดใส" ได้ เขาเก็บความกระตือรือร้นของเขาไว้ในอดีต

กิจกรรมการจัดนิทรรศการ

Ilya Mashkov ตลอดชีวิตของเขามีประสิทธิผลมากเขายังแสดงผลงานของเขาอย่างแข็งขัน เขาเข้าร่วมในการจัดนิทรรศการที่สำคัญหลายแห่งในช่วงต้นศตวรรษที่ยี่สิบ เหล่านี้เป็นเหตุการณ์ของ Knave of Diamonds, World of Art ในปีพ. ศ. 2459 ในงาน "นิทรรศการภาพวาดของรัสเซียในสมัยปัจจุบัน" เขาแสดงผลงาน 70 ชิ้นเป็นนิทรรศการที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิตของ Ilya Mashkov ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1920 เป็นต้นมาศิลปินได้แสดงผลงานในต่างประเทศมากมายเช่น Venice, London, New York ในช่วงทศวรรษที่ 1930 เจ้าหน้าที่ของสหภาพโซเวียตได้ถ่ายภาพ Mashkov ไปยังทุกเมืองที่ใหญ่ที่สุดในโลก

Pedagogical activity / กิจกรรมการสอน

ตลอดชีวิตส่วนใหญ่ Ilya Mashkov ศิลปินจิตรกรสอน แม้ในวัยหนุ่มของเขาเขาพัฒนาวิธีการสอนภาพวาดและภาพวาดของเขาเอง โรงเรียนของเขาซึ่งเขาเปิดให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ยี่สิบหลังจากนั้นจะกลายเป็นสตูดิโอกลางของ AHRR ในบรรดานักเรียนของเขา ได้แก่ Falk, Tatlin, Osmerkin, V. Mukhina

หลังจากการปฏิวัติศิลปินได้สอนจำนวนมากในหลายหลักสูตรที่โรงเรียนทหารและ VHUTEIN

ชีวิตส่วนตัว

Ilya Mashkov แสดงความร่าเริงในชีวิตประจำวันของเขา เขาเป็นคู่รักที่ยิ่งใหญ่ของคุณผู้หญิงและแต่งงานกันสามครั้ง ภรรยาคนแรกคืออิตาลีโซเฟีย Arentzvari, Mashkov แต่งงานกับเธอในปี 1905 หนึ่งปีต่อมาลูกชายคนเดียวของศิลปินวาเลนเกิด เขากลายเป็นวิศวกรออกแบบในปี 1937 ได้รับการกดขี่ข่มเหง ภรรยาคนที่สองในปี 1915 เป็นศิลปิน Fedorova Elena Fedorovna ภรรยาคนที่สามก็เป็นศิลปิน: ในปี 1922 Mashkov ได้แต่งงานกับ Danilov Maria Ivanovna

มรดกและความทรงจำ

Ilya Mashkov ซึ่งภาพเขียนมีค่ามากโดยคนรักศิลปะเสียชีวิตเมื่อวันที่ 20 มีนาคม 2487 ที่บ้านพักของเขาใน Abramtsevo เขาทิ้งมรดกไว้ข้างหลังเขา ภาพวาดของเขาอยู่ในคอลเลกชันของ 78 เมืองทั่วโลก คอลเลกชันของหญิงม่ายถูกย้ายไปที่ Volgograd Art Museum ภาพวาดของเขาไม่ค่อยปรากฏในการประมูลและมีการขายสำหรับผลรวมมาก ดังนั้นภาพดอกไม้ "Flowers" ถูกขายได้ 3.5 ล้านเหรียญและ "Still Life with Fruits" - 7.2 ล้านเหรียญ

ศิลปะของ Mashkov ได้รับการศึกษาโดยนักวิจารณ์ศิลปะแล้วหนังสือก็ทุ่มเทให้กับเขา พิพิธภัณฑ์ในโวลโกกราดหมีชื่อของเขา ความทรงจำของศิลปินไม่หายไปการจัดนิทรรศการผลงานของเขาจัดขึ้นเป็นระยะ ๆ ในพิพิธภัณฑ์สำคัญ ๆ ดังนั้นในปี 2014 ในมอสโกศิลปินที่แสดงผลงานในภายหลังงานแสดงสินค้าจึงประสบความสำเร็จอย่างมาก