เดโลนโรเบอร์: ประวัติ, ความคิดสร้างสรรค์

เดโลนโรเบอร์เป็นที่รู้จักกันทั่วโลกในฐานะผู้ก่อตั้งศิลปะสไตล์ใหม่ ขาดการศึกษาศิลปะเขาก็สามารถที่จะกลายเป็นผู้ริเริ่มมอบหมายให้ทุกสี สหายที่ซื่อสัตย์ของเขาและผู้ร่วมภรรยาเป็นผู้อพยพในช่วงการปฏิวัติในโอเดสซา

ตลอดชีวิตของเขาเขาพยายามที่จะบรรลุความสมบูรณ์แบบโดยเฉพาะสีที่เขาวางฟังก์ชั่นทั้งหมด เขาก็สามารถที่จะทำอย่างนั้น แต่เพื่อพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาที่เขาได้รับการป้องกันจากโรคและการสงคราม

ประวัติย่อ

เดโลนโรเบอร์เกิดเมื่อวันที่ 1885/04/12 ในปารีส เนื่องจากการหย่าร้างของพ่อแม่ในช่วงต้นนำขึ้นลุงของเด็กเป็นธุระ ชายหนุ่มไม่ได้ผ่านการฝึกอบรมศิลปะอย่างเป็นทางการ แต่ได้รับอิทธิพลจากการทำงานของโกแกงและ Cezanne เขาตอนอายุยี่สิบปีที่ผ่านมาพบว่าตัวเองในการวาดภาพ

ในช่วงสงครามของ 1914-1918 เขาย้ายไปสเปนและโปรตุเกส ในเมืองบ้านเกิดของเขาที่เขากลับมาในปี 1921 มันก็มีส่วนร่วมในผลงานที่ยิ่งใหญ่สำหรับงาน World Expo 1937 ที่จัดขึ้นในเมืองหลวงของฝรั่งเศส

ในตอนต้นของสงครามโลกครั้งที่สองศิลปินย้ายไปโอแวร์ญ แต่การเจ็บป่วยที่รุนแรงมีความก้าวหน้า โรเบิร์ตเสียชีวิต 1941/10/25 ตอนอายุห้าสิบหกปีที่ผ่านมา สาเหตุของการตายเป็นโรคมะเร็ง

นิสัยชอบบ้าน

ในปีที่ยี่สิบสามเดโลนโรเบอร์กลับมาจากการให้บริการในกองทัพเขาได้พบกับซอนย่าเทิร์ค (อพยพจากโอเดสซา) พวกเขาแต่งงานสองปีต่อมา - ในปี 1910 หนึ่งปีต่อมาพวกเขามีบุตรชายชาร์ลส์

ภรรยาเริ่มศิลปินใจในนอกจากนี้ผู้เขียนร่วมของการทำงานในการออกแบบและศิลปะประยุกต์ใช้ ยกตัวอย่างเช่นชิ้นเอกสำหรับการจัดนิทรรศการดังกล่าวในปี 1937 พวกเขาทำงานร่วมกัน

ทั้งคู่วางรากฐานของแนวคิดศิลปะของเขาเอง มันแตกต่างโดยสิ้นเชิงจากที่หนึ่งที่มีวิวัฒนาการมาตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

จุดมุ่งหมายหลัก

เดโลนโรเบอร์เชื่อว่างานหลักของเขาในภาพเป็นภาพของจุดสีความสับสนวุ่นวาย เขาได้กล่าวซ้ำว่าข้างต้นทั้งหมดรักสีเมื่อเทียบกับมวลของคนทั่วไปที่ต้องการแสง เพราะความรักของโลกที่บรรพบุรุษของเราคิดค้นไฟและต้นแบบคัดค้านเขาและเป็นภาพในแต่ละองค์ประกอบของเขา

ทางที่สร้างสรรค์

ในตอนต้นของอาชีพของเขาในการวาดภาพโรเบอร์เดโลนเขาได้รับแรงบันดาลใจจากฤษี เขาเป็นคนรักผลงานของโกแกง (ระยะเวลา Breton) ตั้งแต่ปี 1906 มันได้ดึงดูดโพสต์อิมเพรส แต่ผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญมากขึ้นมีการสร้าง Cezanne

ศิลปินในตัวเองของเขาตัดสินใจที่จะไม่ตรงกันปริมาณและสี ดังนั้นจึงเป็น Cubism เดิม นี้ได้รับการแสดงในภาพวาดของปี 1906 ซึ่งในบทความล้อมรอบด้วยรัศมีส่องสว่าง

ตามที่ศิลปินรูปแบบเชิงเส้นส่งผลให้เกิดข้อผิดพลาด มันตั้งอยู่ติดกับหลาย cubists ที่รู้จักกันดี โดยการทำความเข้าใจวิธีการทำลายเส้นเขาก็พยายามที่จะได้รับไปจากพวกเขา การทำเช่นนี้เขาจะกลับไป "แยกต่างหาก" smear ของการโพสต์อิมเพรส นี่เองที่ทำให้มันเป็นไปได้ที่จะแยกแยะระหว่างรูปแบบโดยไม่ต้องใช้รูปทรง

1912 โดยนายย้ายไปเทคนิคสีและหยุดเธอ เธอช่วยศิลปินที่จะประสบความสำเร็จตามที่ต้องการเมื่อเชื้อราบนภาพวาดที่ถูกสร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของความสัมพันธ์เครื่องบินสีเทาที่แตกต่างกัน พื้นที่ที่จะได้รับโดยวิธีการที่ไม่สอดคล้องกันวรรณยุกต์

งวดพื้นฐานของความคิดสร้างสรรค์

สร้างสรรค์

ศิลปินเดโลนโรเบอร์เชื่อว่าเป็นสีที่มีคุณค่าให้กับความช่วยเหลือของเขาถูกแทนที่ด้วยมากที่สุดขององค์ประกอบเช่นภาพวาดของโอกาสและปริมาณของแสงและเงาที่ ระยะเวลาเริ่มต้นในปี 1912 เขาพยายามที่จะรูปแบบองค์ประกอบเรื่องที่ผ่านลงมาเฉพาะในสี

ปริญญาโทคุณภาพสีเปิดซึ่งเป็นที่รู้จักกันเป็นแรงแบบไดนามิก เขาสังเกตเห็นว่าสีของที่อยู่ติดกันสามารถนำไปสู่ชนิดของการสั่นสะเทือน นี้ได้รับอนุญาตสร้างเพื่อจำลองการเคลื่อนไหวขององค์ประกอบ

ตัวอย่างของรูปแบบของช่วงเวลานี้เป็นชุดแบบฟอร์ม "วงกลม"

ไอบีเรีย

เดโลนโรเบอร์, เกี่ยวกับการทำงานในคำถามในระหว่างการต่อสู้ของ 1914-1917 ที่ ฉันอาศัยอยู่ในโปรตุเกสและสเปน ที่นี่เขาเริ่มที่จะใช้เทคนิคใหม่, ภาพวาดร่างกายมนุษย์และวัตถุอื่น ๆ

ศิลปินก็สามารถที่จะลึกมากขึ้นรูปแบบความคิดของ "ความไม่สอดคล้องกัน" ในงานทัศนศิลป์ ของเขาใน การตีความของมัน เป็นสีของการเปรียบเทียบกับสั่นอย่างรวดเร็วที่ ในวัยยี่สิบของศตวรรษที่ผ่านมาเขาได้พัฒนาภาษาศิลปะของเขาเอง

ตัวอย่างคือภาพวาด "โปรตุเกสยังคงมีชีวิต"

นามธรรมที่สอง

ศิลปินกลับไปที่ปัญหาที่พยายามที่จะบังเหียนในวงดนตรีของ "กลม" ในปี 1930 เนย์ที่สร้างขึ้นในเรื่องเดียวกันผลงานอื่น ๆ พวกเขาพิสูจน์แล้วว่าเป็นแบบไดนามิกมากขึ้นและสมบูรณ์แบบโดยทั่วไปจากจุดทางเทคนิคของมุมมอง

วิธีการแก้ปัญหาที่แท้จริงที่เขาพบในวงจรของ "ความสุขของชีวิตที่" ในภาพเหล่าศิลปินจะใช้เทคนิคที่สามารถแยกความแตกต่างเศษและเพื่อมุ่งเน้นเฉพาะในองค์ประกอบ

ตัวอย่างของผลงานจากช่วงเวลานี้สามารถเรียกว่า "จังหวะ", "จังหวะที่ไม่มีที่สิ้นสุด"

ช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่

โรเบอร์เดโลน (ประวัติมีการเชื่อมโยงความสัมพันธุ์กับซอนย่าเทิร์ค) เห็นเขาใน ภาพวาดอนุสาวรีย์ ตัวอักษร สหายและลูกน้องของเขาเขาอธิบายว่าการเปลี่ยนแปลงในการทำงานในการสร้างคนที่สองแล้ว - ต่อไปคุณจะได้รับวงดนตรี ภาพวาดดังกล่าวในความคิดของเขาไม่ทำลายสถาปัตยกรรมและทำให้สีเล่นบนพื้นผิว

ในการทำงานของเขากับ "จังหวะโล่งอก" จิตรกรชาวฝรั่งเศสใช้และแม้กระทั่งการคิดค้นวัสดุที่มีความทนทานต่อสภาพแวดล้อมภายนอก

ในปี 1937 การจัดงานของการจัดนิทรรศการในปารีสที่นำเสนอการดำเนินการออกแบบอาคารทั้งสอง ดังนั้น Delaunay กลายเป็นไปได้ที่จะรวมสถาปัตยกรรมที่มีผลงานของพวกเขา เขาสร้างแผงบรรเทาใหญ่

เช่นในสไตล์อนุสาวรีย์และการสร้างสรรค์ใหม่ล่าสุดเช่น "จังหวะวงกลม", "สามจังหวะ." พวกเขาได้กลายเป็นชนิดของข้อพิสูจน์ทางจิตวิญญาณของผู้เขียน ติดตามการค้นหาความคิดสร้างสรรค์ Delaunay ยากจนเจ็บป่วยและเสียชีวิตต่อมา

ชุดของภาพวาด

ปริญญาโทให้ในการทำงานของเขาโดยวิธีปกติวิธีมาตรฐานของการคิด เขาตัดสินใจที่จะมอบความไว้วางใจทุกสี ทฤษฎีทางวิทยาศาสตร์ในปัจจุบันได้รับการยืนยันตัวช่วยสร้างการค้นหาความคิดสร้างสรรค์ สีพิเศษเขาก็สามารถที่จะแสดงการรับรู้ใหม่ของพื้นที่วัสดุอย่างแคล่วคล่อง

ในฐานะที่เป็นชาวกรุงปารีสศิลปินไม่สามารถละเลยโครงสร้างสถาปัตยกรรมที่สำคัญที่สุดของยุคปัจจุบัน ดังนั้นภาพในภาพวาดของสัญลักษณ์ของบ้านเกิดโรเบอร์เดโลนที่ "หอไอเฟล" เป็นชุดของภาพวาดซึ่งเขาเขียนในปี 1909 ไฟส่องสว่างในตัวพวกเขาทุกที่มีผลว่าภาพจะถูกแบ่งออกเป็นส่วน แต่ละชิ้นจะด้อยสิทธิเพื่อมุมมองของตัวเอง

ในปี 1912 เขาสร้างชุดของ "Windows" ในพื้นที่ซึ่งเป็นตัวแทนโดยใช้สีแตก พวกเขาสร้างความลึกโดยไม่ต้องใช้แสงและสี

ในปี 1914 เขาวาดภาพ "ในเกียรติของ Bleriot" จาก "รูปทรงกลม." มันเป็นเรื่องที่มีความสำคัญรอง ในการสร้างตามลำดับส่งผ่านการเคลื่อนไหว discoid interlaces สำหรับชุดนี้เขาจะกลับมาในปี 1930 โดยการสร้างประสิทธิภาพการทำงานที่ดีขึ้นและแบบไดนามิกมากขึ้น

ในปี 1920 ก็จะปรากฏขึ้นการสร้าง "เปลือยกับหนังสือ" ซึ่งศิลปินได้ใช้เทคนิคการส่งร่างกายมนุษย์ใหม่

วิธีการแก้ปัญหาที่แท้จริงในการวิจัยสร้างสรรค์ของพวกเขาพบว่าโรเบิร์ตในชุดของวัยสามสิบ "ความสุขของชีวิต" ที่

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม

โรเบอร์เดโลน (ศิลปินฝรั่งเศส) สร้างภาพวาดที่จะถูกเก็บไว้ทั่วโลก: ในสหราชอาณาจักร, ญี่ปุ่น, ออสเตรเลีย ในปารีส, พิพิธภัณฑ์แห่งชาติเอาความคิดสร้างสรรค์ครอบครัว Delaunay แยกห้อง (ปอมปิดูศูนย์)

บุตรชายของโรเบิร์ตและ Sonia มีชีวิตอยู่ 77 ปีและเสียชีวิตในปี 1988 ชาร์ลส์การศึกษา ประวัติศาสตร์ของดนตรีแจ๊ส และส่งเสริมรูปแบบของเพลงนี้