ศิลปะประยุกต์ - มันคืออะไร? ศิลปะและงานฝีมือและสายพันธุ์ของมัน

ศิลปะและงานฝีมือ - ส่วนที่กว้างขวางของศิลปะครอบคลุมทรงกลมต่างๆของกิจกรรมศิลปะและมุ่งเน้นไปที่การสร้างผลิตภัณฑ์ธรรมชาติประโยชน์ ระดับความงามของผลิตภัณฑ์ดังกล่าวมักจะค่อนข้างสูง ระยะ Collective รวมสองชนิดของศิลปะ - งานฝีมือและการตกแต่ง เป็นครั้งแรกที่มีคุณสมบัติของการประยุกต์ใช้ในทางปฏิบัติที่สองมีจุดมุ่งหมายในการตกแต่งสภาพแวดล้อมของมนุษย์

ความคิดสร้างสรรค์และยูทิลิตี้

ศิลปะประยุกต์ - มันคืออะไร? ครั้งแรกของทั้งหมดมันเป็นวัตถุที่มีลักษณะใกล้เคียงกับรูปแบบศิลปะและวัตถุประสงค์ของพวกเขาคือความหลากหลายมาก แจกันเหยือก, จานหรือชุดของจีนปรับเช่นเดียวกับผลิตภัณฑ์อื่น ๆ อีกมากมายมีการตกแต่งห้องนั่งเล่น, ห้องครัว, ห้องนอนและห้องเด็ก วัตถุบางอย่างสามารถเป็นงานศิลปะที่เดิมและยังคงเป็นของประเภทของศิลปะประยุกต์

ขอบเขตของกิจกรรม

ศิลปะประยุกต์ - มันคืออะไรจากมุมมองของต้นแบบหรือไม่ กระบวนการลำบากสร้างสรรค์หรืองานฝีมือง่าย ๆ ที่ทำจากวัสดุที่อยู่ในมือ? แน่นอนมันเป็นงานศิลปะที่คุ้มค่าของการสรรเสริญสูงสุด สินค้าวัตถุประสงค์ประโยชน์ไม่ได้เบี่ยงเบนจากประโยชน์ของมัน ศิลปะและงานฝีมือ - หลากหลายของกิจกรรมสำหรับศิลปินและประติมากรนักออกแบบและสไตลิส ผลตอบแทนโดยเฉพาะอย่างยิ่งผลงานพิเศษของศิลปะที่สร้างขึ้นในสำเนาเดียว ในขณะเดียวกันผลิตภัณฑ์ที่ผลิตในชุดจะถูกจัดอันดับให้เป็นของที่ระลึก

การตกแต่งในบ้าน

ศิลปะและงานฝีมือ - มันคืออะไรถ้าเราคิดว่ามันเป็นส่วนหนึ่งของสภาพแวดล้อมที่บ้านเติมความงาม? เราสามารถพูดด้วยความมั่นใจว่าทุกผลิตภัณฑ์และวัตถุรอบ ๆ สะท้อนให้เห็นถึงรสนิยมของผู้คนที่อยู่ในบริเวณใกล้เคียงกับพวกเขาในขณะที่ชายคนหนึ่งพยายามที่จะล้อมรอบตัวเองกับสิ่งที่สวยงาม ศิลปะและงานฝีมือให้โอกาสในการตกแต่งบ้านพื้นที่สำนักงานพื้นที่นันทนาการ ความสนใจเป็นพิเศษคือจ่ายให้กับการออกแบบของสิ่งอำนวยความสะดวกสำหรับเด็ก

และในที่สุดนำไปใช้ศิลปะ - มันคืออะไรในความเข้าใจของประชาชน? นิทรรศการครั้งนี้จัดนิทรรศการ, งานแสดงสินค้าและหลายเหตุการณ์ที่สาธารณะอื่น ๆ จะแนบไปกับวัฒนธรรม ศิลปะและงานฝีมือความคิดสร้างสรรค์เพิ่มระดับของการพัฒนามนุษย์, ส่งเสริมการก่อตัวของการลิ้มรสความงามของเขา นอกจากนี้การตรวจสอบของการจัดแสดงนิทรรศการขยายภาพรวม นิทรรศการแต่ละศิลปะประยุกต์ - ความคุ้นเคยกับประชาชนทั่วไปความสำเร็จใหม่ในด้านของการสร้างศิลปะ เหตุการณ์ดังกล่าวมีความสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการศึกษารุ่นน้อง

ประวัติเล็ก ๆ น้อย ๆ

ศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือมาในหมู่บ้านรัสเซีย บางบ้านปลูกฝีมือช่างฝีมือต้นแบบง่ายมักจะจัดเป็นสินค้าในหมวดหมู่ "ศิลปะและงานฝีมือ" ตัวอย่างที่ดีของชาวบ้านสไตล์คือที่เรียกว่า ของเล่น Dymkovo - โต้งสีตัวเลขเครื่องประดับของดินสีแดง

ตกปลาเป็นรากฐานในอดีตที่ผ่านมาเขาเป็นมากกว่าสี่ปี มีรายการโบราณศิลปะพื้นบ้านเป็น เนื่องจากวันหยุด "วิสเลอร์" ระดับชาติเมื่อทั้งนกหวีดประชากร lepilo ดินหญิงไปในวันนี้ในรูปแบบของไก่แกะและม้า พิธีเฉลิมฉลองกินเวลาสองวัน

เมื่อเวลาผ่านไปเทศกาลได้สูญเสียความหมายของตนและศิลปะพื้นบ้านนำมาใช้ในการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ปัจจุบันผลิตภัณฑ์ Dymkovo ศิลปะหมุนเวียนในสมาคมการผลิต "Vyatka ของเล่น" ผลิตภัณฑ์ที่ครอบคลุมแบบดั้งเดิมด้วยปูนขาวและสีสดใสเต็มไปด้วยสีสัน

กราฟิกศิลปะและงานฝีมือ

ผลิตภัณฑ์ของศิลปะแห่งชาติในรูปแบบเดิมเป็นกฎที่เป็นพื้นฐานสำหรับโครงการในเชิงพาณิชย์ ตัวละครเทพนิยายคิดค้นโดยคนที่อาศัยอยู่ในหมู่บ้านรัสเซียจะแสดงในกล่อง Palekh ที่มีชื่อเสียง, ถาด Zhostovo ผลิตภัณฑ์ Kokhloma ไม้ นำมาประยุกต์ใช้ศิลปะของรัสเซียในหลาย ๆ พื้นที่ในความสนใจของตัวเองในแต่ละผลิตภัณฑ์ของโทรัสเซียอยู่ในความต้องการสูงโดยการสะสมต่างประเทศ

"ความต้องการสร้างอุปทาน" - วลีนี้ไม่อาจจะดีขึ้นสะท้อนให้เห็นถึงสถานการณ์ในด้านของศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือของรัสเซีย ยกตัวอย่างเช่นงานศิลปะในรูปแบบ gzhel ที่นิยมทั่วโลกมานานหลายศตวรรษ ที่มีชื่อเสียงแจกันสีฟ้าและสีขาว, จาน, ชาและกาแฟชุดที่มีการต้อนรับในบ้านทุกคนและตัวอย่างที่มีคุณค่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งมีความภาคภูมิใจของสะสม ก็ยังคงเป็นสิ่งที่ไม่ชัดเจนศิลปะประยุกต์ - งานฝีมือหรือความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ ในความเป็นจริงแต่ละรายการต้องมีความพยายามที่จะสร้างมันขึ้นมาและเมื่อมันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะให้ภาพที่มีคุณค่าทางศิลปะ

ศิลปหัตถกรรมในเรือนเพาะชำ

ในบางกรณีวิชาศิลปะสามารถเปิดกับรุ่นน้อง ของมูลค่าโดยเฉพาะอย่างยิ่งเป็นผลิตภัณฑ์ที่ทำด้วยมือของเด็ก ฉับไวเฉพาะเด็กชายและเด็กหญิงอายุก่อนวัยเรียนจินตนาการไร้เดียงสาผสมกับความปรารถนาที่จะแสดงความรู้สึกที่ลึกที่สุดของพวกเขาเพิ่มขึ้นเป็นผลงานชิ้นเอก ศิลปะและงานฝีมือเด็กแทนด้วยภาพวาดรูปปั้นดินน้ำมันกระดาษแข็งร่างมนุษย์ - นี่คือความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะที่แท้จริง วันนี้ทั่วทุกมุมการแข่งขันรัสเซียซึ่งเกี่ยวข้องกับเล็ก "จิตรกร" และ "ประติมากร"

ร่วมสมัยศิลปะประยุกต์รัสเซีย

ภาพถ่าย, daguerreotypes แกะสลัก, แกะสลัก, พิมพ์, เช่นเดียวกับตัวอย่างอื่น ๆ อีกมากมาย - มันก็ยังเป็นความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ ผลิตภัณฑ์ที่สามารถแตกต่างกันมาก ในกรณีนี้ทั้งหมดของพวกเขาปึกแผ่นโดยที่อยู่ในชีวิตทางสังคมและวัฒนธรรมภายใต้ชื่อ - ศิลปะและงานฝีมือ ทำงานในพื้นที่นี้มีชาวบ้านสไตล์โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ไม่น่าแปลกใจทั้งหมดศิลปะและงานฝีมือเอารากของมันในจังหวัดรัสเซียในหมู่บ้าน ผลิตภัณฑ์ที่สามารถตรวจสอบความเรียบง่ายพื้นบ้านและการขาดการข้ออ้างที่ว่าบางครั้งเกิดขึ้นในการทำงานของศิลปะที่ อย่างไรก็ตามระดับศิลปะพื้นบ้านสูงพอ

ศิลปะการตกแต่งรัสเซียเป็นส่วนหนึ่งของอำนาจทางเศรษฐกิจของประเทศ ด้านล่างเป็นรายการของทิศทางหลักของศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือซึ่งได้รับการยอมรับในระดับสากลและมีการส่งออกในระดับอุตสาหกรรม

1. ภาพขนาดย่อ Lac บนฐานไม้ (Paleh, Mstera, Fedoskino)
2. Zhostovo ภาพวาดศิลปะบนโลหะเคลือบลิโมจส์เคลือบฟัน
3. Khokhloma, Gorodets รายการศิลปะ Mezen บนต้นไม้
4. Gzhel ของเล่น filimonovo, Dymkovo ของเล่น - ภาพวาดศิลปะบนเซรามิก

Palekh

Palekh ฝีมือศิลปะพื้นบ้านที่ปรากฏบนพื้นที่เปิดโล่งรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ศิลปะของรูปแบบเคลือบโผล่ออกมาในหมู่บ้านเล็ก ๆ ของจังหวัดอิวาโนโวภายใต้ชื่อของ Palekh ตกปลาเป็นความต่อเนื่องของศิลปะเข้มข้นซึ่งมีรากในครั้งก่อน Petrine ต่อมาโท Palekh มีส่วนร่วมในการวาดภาพของ หอการค้าเหลี่ยมเพชรพลอย ของมอสโกเครมลินวัด Novodevichy มหาวิหาร Trinity เซอร์จิอุส Lavra

การปฏิวัติ 1917 ยกเลิกยึดถือศิลปินถูกออกจากงาน ในปี 1918 ที่ Palekh ช่างฝีมือศิลปะกิลด์ที่ถูกสร้างขึ้นซึ่งในภาพวาดฝีมือไม้ จากนั้นช่างฝีมือได้เรียนรู้วิธีการสร้างกล่องกระดาษที่ใช้ทำภาชนะและทาสีพวกเขาในรูปแบบของภาพขนาดเล็กโดยใช้เทคโนโลยีที่ไอคอนการวาดภาพแบบดั้งเดิม

ในปี 1923, เพชรประดับเคลือบถูกนำเสนอในการเกษตรและอุตสาหกรรมการจัดนิทรรศการทั้งหมดของรัสเซียซึ่งได้รับประกาศนียบัตรของการศึกษาระดับปริญญาที่ 2 และอีกสองปีต่อมากล่อง Palekh ถูกจัดแสดงในกรุงปารีสในนิทรรศการโลก

ความสำเร็จของผลิตภัณฑ์ศิลปะที่ผิดปกติได้กลายเป็นแรงจูงใจสำหรับการสร้างองค์กร "ศิลปิน Palekh ยูเนี่ยน" และ "การประชุมเชิงปฏิบัติการศิลปะ Palekh" ที่กองทุนศิลปะของสหภาพโซเวียต

Fedoskino

ด้วยคำนี้เกี่ยวข้องภาพวาดเคลือบรัสเซียกับ สีน้ำมันตาม ตกปลาที่ปรากฏอยู่ในหมู่บ้านใกล้กรุงมอสโก Fedoskino ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 รูปที่นำมาใช้กับผลิตภัณฑ์ที่ทำจากกระดาษที่ใช้ทำภาชนะแล้วมันปลาบในหลายชั้น

เริ่มต้นศิลปะเพชรประดับ Fedoskino ใส่รัสเซียพ่อค้า PI Korobov ที่อยู่ในเยอรมันเมือง Braunschweig และเรียนรู้ที่ใช้เทคโนโลยีในการสร้าง bisernits ยานัตถุ์กล่องและรายการอื่น ๆ ตกแต่งด้วยภาพที่สวยงาม

สีน้ำมัน Fedoskino ทาสีในสี่ขั้นตอนแรกคือการวาดภาพร่าง ( "zamalevok") ตามด้วยการศึกษารายละเอียด ( "peremalovka") ซึ่งเป็นเคลือบ - เคลือบสีโปร่งใสกระบวนการหลัง - blikovka ส่งไฮไลท์และเงาในภาพ

เทคนิคการวาดภาพ Fedoskinskya เกี่ยวข้องกับการใช้สะท้อนแสงส่วนประกอบชั้น podkrasochnogo นี้: ฟอยล์สีทอง, ผงโลหะหรือ potal ในบางกรณีต้นแบบที่อาจทำให้เยื่อบุของมุกที่ สี lessirovochnomu ใสกับเยื่อบุสร้างผลกระทบที่ไม่ซ้ำกันเรืองแสงลึก ชั้นจะเน้นสีพื้นหลังสีดำ

Mstera

เรียกว่างานฝีมือพื้นบ้านรัสเซียซึ่งปรากฏตัวขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ในจังหวัดลาดิเมียร์ มันทั้งหมดเริ่มต้นด้วย "ตัวอักษรเล็ก ๆ น้อย ๆ" - ไอคอนเล็ก ๆ ที่มีภาพของทุกรายละเอียด หลังจากการปฏิวัติปี 1917 เมื่อไม่จำเป็นต้องยึดถือ Mstera ย้ายไปกล่องและกระดาษที่ใช้ทำภาชนะ รูปที่ถูกนำไปใช้ สีอุบาทว์ ผสมกับไข่แดง โดยช่วงกลางของศตวรรษที่ 20 เทคโนโลยีที่เกิดขึ้นในที่สุดเพชรประดับ Mstera เคลือบ

หลักการสำคัญของการวาดภาพจะถูกแปลงกับที่ใช้ร่วมกัน tracings วงจรบนพื้นผิวของผลิตภัณฑ์ตามด้วย "roskrysh" รูปแบบการใช้โดยตรง ขั้นตอนต่อไป - การวาดภาพที่มีรายละเอียด และในที่สุด "Plavi" - ทองภาพวาดสุดท้ายกับ blikovkoy ประกอบละลาย (ผงทองดี) ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปเคลือบด้วยสารเคลือบเงาโปร่งใสถึงหกชั้นกับการอบแห้งกลางและขัดแล้ว

สัญญาณลักษณะ Mstiorskya ภาพวาด - พรมตกแต่งเล่นที่ละเอียดอ่อนของสีและสามโทนสีที่ใช้ในการสี: สีเหลืองสีเหลืองสีแดงและสีเงินสีฟ้า รูปแบบการวาดภาพคลาสสิก: นิทานอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรม

Zhostovo

คนตกปลา Zhostovo - เป็นถาดโลหะทาสีในรูปแบบพิเศษ Zhostovo ศิลปะที่เกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ในหมู่บ้านของตำบลทรินิตี้ในมอสโก ที่อาศัยอยู่ในสามหมู่บ้าน (Ostashkovo, Zhostovo และ Khlebnikovo) มีส่วนร่วมในการผลิตสิ่งของที่ทำจากทาสีเปเปอร์มาเช่ และในสตูดิโอพี่น้อง Vishnyakov เริ่มที่จะทำให้ถาดทำจากดีบุกที่มีรูปแบบที่มีสีสัน

รายการราคา Vishnjakova รวมสองโหลผลิตภัณฑ์ที่แตกต่างจากโลหะและเปเปอร์มาเช่พวกเขาทั้งหมดทาสีตกแต่งอย่างสวยงามและอยู่ในความต้องการสูงในงานแสดงสินค้าในขณะที่ในเบื้องหน้าได้ทาสีถาดเสมอ

Zhostovo ภาพวาด - รูปแบบการจัดดอกไม้ในหลายรุ่น: ช่อสวนดอกไม้ "vraskidku" พวงหรีดพวงมาลัยถัก พืชป่าประกอบด้วยองค์ประกอบที่แยกต่างหาก

ดอกไม้บนถาดดูเป็นธรรมชาติเนื่องจากการศึกษาอย่างรอบคอบของรายละเอียดเล็ก ๆ จานสีของสีที่มีการใช้ความอิ่มตัวสูงสุด พื้นหลังสีดำโดยทั่วไปจะมีการตกแต่งด้วยรูปแบบขอบถาดฉลุผักหรือโครงสร้างไม้เก๋ ถาด Zhostovo ทาสีเสมอด้วยมือและเป็นงานที่พิเศษของศิลปะ

Khokhloma

ชื่อนี้ถูกมอบให้กับหัตถกรรมพื้นบ้านรัสเซียยืดกลับไปในช่วงต้นศตวรรษที่ 17 ภาพวาด Khokhloma เป็นส่วนใหญ่ที่ซับซ้อนและมีราคาแพงในวิธีการที่มีอยู่ทั้งหมด งานฝีมือศิลปะ - เป็นกระบวนการสร้างสรรค์ยาวที่เกี่ยวข้องกับการประมวลผลของไม้หลายชั้นไพรเมอร์และสีน้ำมัน

กระบวนการผลิตที่เริ่มต้นด้วยการ Kokhloma preforms ผลิต ครั้งแรกต้นแบบ ชนะหัวแม่มือ คือ kolyat ขวานบล็อกไม้ แล้วชิ้นงานที่มีการกลึงขนาดที่ต้องการและรูปร่าง ชิ้นงานที่ผ่านกระบวนการที่เรียกว่า "ผ้าปู" หลังจากบดเสื้อของพวกเขาด้วยดินเหนียวของเหลวพิเศษและแห้ง จากนั้นว่างเปล่า primed แล้วเคลือบด้วยหลายชั้นของน้ำมันลินสีดกับการอบแห้งกลาง นี้จะตามด้วยดีบุกชุบหรือถูพื้นผิวของผงอลูมิเนียมหลังจากที่สินค้าจะกลายเป็นสีขาวกระจกเงา ในขั้นตอนนี้ก็พร้อมสำหรับการวาดภาพ

สีหลัก Khokhloma - มันสีดำและสีแดง (สีดำและสีชาด) ซึ่งเป็น บริษัท ย่อยของสีทอง, สีน้ำตาล, สีเขียวอ่อนและสีเหลือง แปรงขณะที่ใช้บางมาก (ทำเฉพาะหางกระรอก) จังหวะที่ใช้สัมผัสเห็นได้ชัดแทบ

กรณีการวาดภาพเนื้อหา - เบอร์รี่โร, Viburnum, สตรอเบอร์รี่, ใบเล็กเรียวสีเขียวลำต้นโค้งเล็กน้อย ทั้งหมดวาดสีสดใสรุนแรงรูปทรงที่มีการระบุไว้อย่างชัดเจน ภาพที่ถูกสร้างขึ้นบนหลักการของความคมชัด

Gzhel

นี้เป็นหัตถกรรมพื้นบ้านที่นิยมมากที่สุด, ศูนย์การผลิตแบบดั้งเดิมของรัสเซียเซรามิกศิลปะ มันมีพื้นที่กว้างใหญ่ซึ่งประกอบด้วย 27 หมู่บ้านภายใต้ชื่อ Gzhel พุ่มไม้ 60 กิโลเมตรจากกรุงมอสโก

สถานที่ Gzhel มานานหลายศตวรรษรับเงินฝากที่มีชื่อเสียงของพอดีดินคุณภาพสูงสำหรับเรือยา ใน 1770 Gzhel ดินแดนเขตการปกครองได้รับมอบหมายให้เพื่อ Apothecary จากนั้นในหมู่บ้าน Gzhel จัดตั้งการผลิตอิฐเครื่องปั้นดินเผาท่อกระเบื้องเตาและของเล่นไปมอสโก

เครื่องครัวจาก Gzhel ดินเป็นสิ่งที่ดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่มีน้ำหนักเบาและทนทาน ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ในตำบลมี 25 โรงงานผลิตเครื่องแก้ว ใกล้ชิดของกรุงมอสโกมีการกระตุ้นการพัฒนาของการผลิตของผลิตภัณฑ์ดิน, งานแสดงสินค้าในเมืองหลวงขายชามนับไม่ถ้วน, จาน, อาหารและเครื่องใช้ในครัวอื่น ๆ

ของเล่น Gzhel ในเวลาที่ถูกสร้างขึ้นมาของการผลิตครัวเรือนเสีย ไม่ว่าดินเหนียวหรือซ้ายมากทั้งหมดจะถูกนำมาใช้สำหรับการสร้างแบบจำลองโต้งไก่แกะและแพะ ในขั้นต้นการฝึกอบรมฝีมือทำงานผิดปกติ แต่เร็ว ๆ นี้ได้มีการเส้นที่ชัดเจนในการผลิต เก็บเกี่ยวเหล็กดิบโดยเฉพาะสำหรับของที่ระลึก, พ่อมดยังมีความเชี่ยวชาญในรายละเอียดของผลิตภัณฑ์หลังจากที่ขอมากที่สุด

ม้าเงาสีขาวและรูปปั้นถูกทาสีในสีที่แตกต่างกันตราบใดที่มีโคบอลต์, สีสากล เข้มข้นสีฟ้าสดใสเป็นที่รวมที่ดีที่สุดกับหิมะสีขาวชิ้นเคลือบฟัน ในยุค 50 ของศิลปินศตวรรษที่ผ่านมาทิ้งทุกสีอื่น ๆ และเริ่มที่จะใช้ poglazurnoy โคบอลต์สีฟ้า แรงจูงใจจึงคิดอาจจะแตกต่างกันมากในหัวข้อใด ๆ

งานฝีมืออื่น ๆ

สเปกตรัมของศิลปะพื้นบ้านรัสเซียและศิลปะงานฝีมือและงานฝีมือกว้างผิดปกติ ที่นี่และศิลปะหล่อ Kasli และปั๊มกับจ้ำองค์ประกอบ intarsia และมุกเทคนิคช่วยให้คุณสร้างภาพวาดที่สวยงามและการติดตั้ง ศิลปะประยุกต์รัสเซีย - เป็นชั้นทางวัฒนธรรมใหญ่ของประเทศที่มั่งคั่งของสังคม