ศิลปะคริสเตียน: ไอคอนและกระเบื้องโมเสค บทบาทของศาสนาคริสต์ในงานศิลปะ

ศิลปะคริสเตียนมีบทบาทสำคัญเพราะตั้งแต่เริ่มก่อตั้งไอคอนจำนวนมากถูกเขียนขึ้นเช่นเดียวกับโมเสคในรูปแบบทางศาสนา ประวัติความเป็นมาของศาสนาคริสต์มีมากกว่าสองพันกว่าปีในเวลาเดียวกันก็เป็นหนึ่งในสามของศาสนาโลก มันมีผลกระทบมากในโลกของคนทั้งหมดในครั้งนี้จะสร้างมากมายของคริสตจักรและวัดทั่วโลก สำหรับการตกแต่งของพวกเขาทำงานร่วมกับศิลปินที่ดีมากเพื่อให้คุณสามารถพูดได้ว่าศาสนาและศิลปะเป็นพันเป็นอย่างมาก

ศิลปะตะวันตก

ในความเป็นจริงการแพร่กระจายของศาสนาคริสต์ที่เกิดขึ้นภายใต้เงื่อนไขที่แตกต่างกันในตะวันออกและตะวันตกดังนั้นในศิลปะมีความแตกต่างบางอย่าง ยกตัวอย่างเช่นศาสนาคริสต์เป็นในศิลปะของไอคอนและโมเสคในยุโรปตะวันตกเป็นจริงมากขึ้นศิลปินมีแนะนำที่จะให้สร้างสรรค์ของพวกเขาในระดับสูงสุดของความจริง

ดังกล่าวจะนำไปสู่ความจริงที่ว่าชนิดใหม่ทั้งหมดของศิลปะ - ศิลปะโนวา มันเป็นที่โดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าไอคอนได้ค่อยๆกลายเป็นภาพที่เต็ม แต่มีรูปแบบทางศาสนาเพราะจิตรกรพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องพระกิตติคุณพยายามที่จะแสดงได้อย่างถูกต้องทั้งหมดแม้รายละเอียดที่เล็กที่สุด

ศิลปะโนวาและแจนแวนเอค

สำหรับงานศิลปะยังสัมผัสศิลปะใหม่ของยุโรปตะวันออกที่เขียนไอคอนและโมเสคได้กลายเป็นที่ใช้งานง่ายและศาสนาลึกลับความหมายแฝง ดังกล่าวเป็นกรณีในประเทศเนเธอร์แลนด์ในศตวรรษที่ 15 จิตรกรคนแรกที่ตัดสินใจที่จะวาดภาพภาพที่มีอะไรจะทำอย่างไรกับศาสนาเป็นแจนแวนเอค - เขาได้สร้าง ภาพของ Arnolfini

ในความเป็นจริงมันเป็นความก้าวหน้าในเวลานั้นเพราะคนที่มีการแสดงครั้งแรกในสภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันสำหรับพวกเขาโดยไม่ต้องหวือหวาทางศาสนาใด ๆ จนกว่าจะถึงเวลาที่แยกออกมาจากแนวคิดเช่นศาสนาและศิลปะมันเป็นไปไม่ได้ แต่ถ้าคุณมองไปที่ตัวอักษรที่คุณเห็นในภาพก็เป็นไปได้ที่จะสังเกตเห็นการปรากฏตัวของพระวิญญาณบริสุทธิ์ในรายละเอียดของการตกแต่งภายในทุก ยกตัวอย่างเช่นในวันที่โคมระย้าเทียนที่ถูกจุดไฟเพียงหนึ่ง - มันเป็นหลักฐานของความลึกลับปรากฏตัวลึกลับในห้องคู่บ่าวสาว Arnolfini

สัญลักษณ์ในไอคอนและกระเบื้องโมเสค

บทบาทของศาสนาคริสต์ในศิลปะที่ไม่สามารถประเมินในความเป็นจริงก็มีรูปแบบที่มีทั้งวัฒนธรรมของศตวรรษที่ผ่านมาและได้รับอิทธิพลโลกทัศน์ของคนสามัญ ในกรณีนี้ไอคอนสไตล์การเขียนและกระเบื้องโมเสคที่ค่อนข้างแปลกและเข้าใจรายละเอียดทั้งหมดจะเป็นไปไม่ได้หากไม่ได้สำหรับแนวคิดของจิตวิทยาและลักษณะของวัฒนธรรม

สัญลักษณ์เป็นพหุและมักจะค่อนข้างยากที่จะเข้าใจเพราะมันมีวัตถุประสงค์หลักเพื่อให้มั่นใจว่าผู้ชมรับรู้มันอย่างแข็งขัน ยึดถือ - ศิลปะคริสเตียน - ถูกชุบสมบูรณ์ที่มีสัญลักษณ์ซึ่งไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะถอดรหัสพวกเขาควรจะเข้าใจในระดับที่ใช้งานง่าย

ถอดรหัสสัญลักษณ์

ในความเป็นจริงถ้าเราพิจารณาสิ่งที่ปกติเป็นสัญลักษณ์ของตัวเองจะเป็น "มอง" ที่เรา ในกรณีใด ๆ ที่คุณควรพิจารณาทุก สัญลักษณ์คริสเตียน เช่นเดียวกับศีลซึ่งครองราชย์ในศิลปะของยุคกลาง พวกเขาได้ยื่นอุทธรณ์ต่อความรู้สึกของบุคคลและจิตใต้สำนึกของเขาและไม่ได้เป็นเพียงเพื่อเหตุผล ตั้งแต่ค่าของสัญลักษณ์หนึ่งที่อาจจะไม่กี่แล้วพิจารณาไอคอนควรจะเลือกเป็นหนึ่งที่จะไม่ขัดแย้งกับรูปแบบและจิตวิญญาณของยุคนี้ที่สั่งซื้อโดยทั่วไปเช่นเดียวกับเวลา

ตัวอย่างเช่นถ้าเราพูดคุยเกี่ยวกับตัวเลขที่ หมายเลข 7 เป็นสัญลักษณ์ของความสมบูรณ์แบบและความสมบูรณ์ของการดำเนินการ หลังจากที่ทุกคนมีเจ็ดบันทึก บาปมหันต์เจ็ด วันเจ็ดวันของสัปดาห์หรือเจ็ดคุณธรรม

ความหมายของสีในไอคอนและกระเบื้องโมเสค

ถ้าเราพูดคุยเกี่ยวกับสีที่ใช้ในการเขียนของไอคอนสีฟ้าเป็นสัญลักษณ์ของความยิ่งใหญ่ทางจิตวิญญาณลึกลับที่ไม่สามารถเข้าใจและการเปิดเผยของความลึก โกลเด้นสีเป็นสัญลักษณ์ความงดงามของพระสิริของพระเจ้าซึ่งสืบเชื้อสายมาเมื่อวิสุทธิชนทั้งปวงเสมอ นั่นคือเหตุผลที่ สีทอง มีพื้นหลังของไอคอนที่สว่างเป็นเรื่องเกี่ยวกับพระเยซูที่ส่องสว่างอยู่รอบตัวเขา, รัศมีของธรรมิกชนหรือเสื้อผ้าที่เดียวกันจากพระแม่มารีและพระเยซู นี้ตามจิตรกรวิธีที่ประสบความสำเร็จที่สุดของความศักดิ์สิทธิ์ขีดเส้นใต้ความจริงที่ว่าพวกเขาอยู่ในโลกค่ามั่นคงและนิรันดร์

ในศาสนาคริสต์ให้สีเหลืองและสัญลักษณ์สำคัญบางอย่าง - มันเป็นอำนาจสูงสุดของเทวดา นักวิจัยบางคนมีความเห็นว่ามันเป็นเพียงทดแทนสำหรับทอง

แม้ตอนนี้เราจะเห็นว่าสีขาวบริสุทธิ์หมายและความไร้เดียงสา นี้การมีส่วนร่วมที่เรียกว่าอยู่ในโลกที่สูงขึ้นของพระเจ้าเพื่อให้เสื้อผ้าของพระเยซูและทุกคนชอบธรรมในการอย่างใด ๆ ไอคอนหรือเป็นภาพวาดโมเสกสีขาว ตัวอย่างที่บอกมากที่สุดในเรื่องนี้คือเพลง "วาระสุดท้าย".

ตรงข้ามสมบูรณ์ที่มีสีขาวเป็นสีดำเพื่อความคุ้มค่ายังอยู่ตรงข้าม - มันเป็นระยะทางสูงสุดจากพระเจ้ามีส่วนร่วมในนรกหรือสีดำสามารถเป็นสัญลักษณ์ของความโศกเศร้าความโศกเศร้าและความเศร้าโศก

ศิลปินบลูพยายามที่จะถ่ายทอดความบริสุทธิ์และความชอบธรรมจึงเรียกว่าสีของพระแม่มารี

สีแดงเสมอภาพคนที่มีอำนาจและพลังมหาศาล สีแดงเป็นสีของกษัตริย์จึงเป็นหนังสือที่เขียนในเสื้อคลุม Arhangela Mihaila ที่ได้รับการพิจารณาเป็นผู้นำของโฮสต์สวรรค์เช่นเดียวกับเซนต์จอร์จที่เป็นผู้ชนะของงู แต่เช่นตัวละครที่มีมากกว่าหนึ่งความหมายจึงอาจหมายถึงแม้จะทรมานหรือเลือดสละ

มักจะพบในสีเขียวสีไอคอนเพราะมันเป็นไปในวันนี้เป็นสัญลักษณ์ของชีวิตนิรันดร์นิรันดร์บาน เหนือสิ่งอื่นใดเขามาประกอบสีของพระวิญญาณบริสุทธิ์

ท่าทางในไอคอน

ศิลปินทั้งหมดได้มุ่งเน้นไปที่ตัวละครเอกของไอคอนท่าทางของพวกเขาและโมเสส ศิลปะคริสเตียน - การอภิปรายของเรื่องนี้เอาผู้เชี่ยวชาญจำนวนมากของเวลาดังนั้นไม่เพียง แต่ส่งผลกระทบต่อสีที่ถูกนำมาใช้ แต่ยังท่าทางความหมายทางจิตวิญญาณและสิ่งศักดิ์สิทธิ์ของพวกเขา

ตัวอย่างเช่นถ้ามือกดไปที่หน้าอกของเขาแล้วมันจะหมายถึงการเอาใจใส่จริงใจเสมอ หากมีการยกขึ้นมันเป็นโทรเงียบหรือการเรียกร้องให้กลับใจ ถ้ามือเป็นภาพเหยียดออกด้วยฝ่ามือเปิดแล้วชนิดของการเชื่อฟังคำสั่งและการส่งนี้ ถ้าแขนเหยียดไปข้างหน้าและยกเล็ก ๆ น้อย ๆ ก็อาจจะวิงวอนสำหรับโลกช่วยเหลือหรือท่าทางของการร้องขอ

ถ้ามือทั้งสองข้างกดให้แก้มของเธอแล้วมันหมายความว่าคนที่กำลังประสบกับความเศร้าโศกและความเศร้าโศก ท่าทางดังกล่าวเป็นที่พบมากที่สุด แต่แน่นอนมีอื่น ๆ อีกมากมายซึ่งอธิบายผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์แม้บางครั้งค่อนข้างยาก

ศาสนาคริสต์ในงานศิลปะที่มีความสำคัญมากแม้จะเป็นสิ่งที่ปรากฎอยู่ในมือของไอคอนของตัวละครที่ ยกตัวอย่างเช่นอัครทูตเปาโลมักจะปรากฎกับพระเยซูในมือ มากน้อยมักจะแสดงให้เห็นด้วยดาบในมือของเขาซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพระวจนะของพระเจ้า สำหรับปีเตอร์โดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าเขาเป็นภาพที่มีกุญแจในมือของอาณาจักรของพระเจ้า พืช - สัญลักษณ์ของศาสนาคริสต์ในศิลปะ - ยังเป็นเรื่องธรรมดาดังนั้นสักขีภาพกับสาขาปาล์มเพราะมันเป็นสัญลักษณ์ของที่อยู่ในอาณาจักรแห่งสวรรค์ พระศาสดามักจะเก็บไว้ในม้วนมือกับคำทำนายของพวกเขา

ไอคอนภาษา

ศิลปะจากมุมมองของศาสนาคริสต์คือ "ความต่อเนื่อง" ของพระเยซู ท่าทางทั้งหมดวัตถุและสีที่ปรากฏบนไอคอนปึกแผ่นในช่วงสุดจะพรรณนาของพลังงานที่มันปล่อยออกมา ชนิดนี้ของไอคอนภาษากับที่เราได้รับการทาบทามจากต้นแบบของอดีตที่ผ่านมาพยายามที่จะได้รับเหลือบเข้าไปในส่วนลึกของจิตวิญญาณของมนุษย์และไตร่ตรองความหมายลึกลับของศาสนาคริสต์ ตั้งแต่สมัยโบราณก็เชื่อว่าตา - กระจกของจิตวิญญาณเพื่อให้ศิลปินมีการใช้อย่างแข็งขัน

กว่าที่ควรจะที่จะทำให้ตัวของพวกเขาแสดงออกมากขึ้นพวกเขาจะบิดเบือนโดยเฉพาะสัดส่วนของใบหน้าที่ทำให้ตามากขึ้น ตามที่พวกเขาดังกล่าวจะมุ่งเน้นไปที่ดวงตาและผู้ชมจะรู้สึกว่าพวกเขาจะเต็มไปด้วยอารมณ์มากขึ้น

การเปลี่ยนแปลงใบหน้าภาพของเซนต์ส

แล้วตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 ในสมัย Rublevskie การปฏิบัตินี้หยุด แต่แม้จะมีความจริงที่ว่าดวงตาเป็นภาพศิลปินจะไม่ให้มีขนาดใหญ่และไม่สนใจใยดีพวกเขายังคงจ่ายค่อนข้างมากของเวลาและความสนใจ นอกจากนี้ยังมีได้รับหลายนวัตกรรม ยกตัวอย่างเช่น Feofan Grek ภาพธรรมิกชนในไอคอนของพวกเขากับซ็อกเก็ตตาเปล่าหรือเพียงพร้อมกับปิดตา ด้วยวิธีนี้เขาพยายามที่จะแสดงให้เห็นว่าดวงตาของเซนต์สได้มุ่งเน้นเสมอไม่ได้อยู่ในความเป็นอยู่ของโลก แต่การพิจารณาของโลกที่สูงขึ้นสวดมนต์ภายในดูเหมือนว่าพวกเขาจะตระหนักถึงความจริงของพระเจ้า

ตัวเลขของธรรมิกชนบนไอคอนและกระเบื้องโมเสค

ทุกคนมองไปที่ไอคอนตั้งข้อสังเกตให้กับตัวเองว่าวิสุทธิชนมองกับบางเบามากราวกับว่าพวกเขาลอยอยู่ในอากาศ ผลที่คล้ายกันก็ประสบความสำเร็จโดยศิลปินเพราะพวกเขาเป็นตัวแทนของรูปศักดิ์สิทธิ์มีความหนาแน่นน้อยกว่าคนอื่น ๆ ทั้งหมดที่พวกเขาดึง nemnogosloyno ของพวกเขาด้วยความยาวพิเศษและยืด

เทคนิคที่คล้ายกันคือการสร้างในมุมมองการแสดงผลของความสว่างและการขาดของร่างกายกายภาพของธรรมิกชนเพื่อเอาชนะความหนาของพวกเขา เป็นไปตามแผนนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าพวกเขาดูเหมือนจะโฉบเหนือพื้นดินและชอบที่ควรจะแสดงออกโดยตรงของรัฐเปลี่ยนเช่นเดียวกับจิตวิญญาณ

พื้นหลังของไอคอนและความหมายของมัน

แม้จะมีความจริงที่ว่าภาคกลางของภาพที่ได้รับเสมอชายคนหนึ่งและยังเป็นพื้นหลังที่สำคัญที่แสดงให้เห็นอยู่ข้างหลังเขา เป็นกฎที่ศิลปินและพยายามที่จะนำบางความหมายของมันจึงช่วยส่งเสริมให้คนรักศิลปะการไตร่ตรองยาวของความลึกลับที่พวกเขาอยากให้พวกเขาในการถ่ายทอด

ที่ปรากฎบ่อยที่สุดภูเขาห้องต้นไม้ต่างๆซึ่งร่วมกันสร้างองค์ประกอบของภูมิทัศน์ที่งดงาม ถ้าคุณกระโดดลงไปในความหมายของสัญลักษณ์ของทั้งหมดนี้ภูเขาแทนเส้นทางที่ยากลำบากและยุ่งยากของมนุษย์สำหรับพระเจ้า ในความเป็นจริงต้นไม้ภาพบุคคลให้ความสำคัญรอง แต่ยังคงโอ๊คซึ่งเป็นค่อนข้างบ่อยภาพได้เสมอสัญลักษณ์ของชีวิตนิรันดร์ เถาและชามบนพื้นหลังที่ได้รับการพิจารณาเป็นสัญลักษณ์ของการเสียสละการชดใช้ของพระเยซูคริสต์ แต่นกพิราบ - สัญลักษณ์ของพระวิญญาณบริสุทธิ์

การก่อตัวของสัญลักษณ์ของศาสนาคริสต์

เชื่อหลายคนอ้างว่าพิธีของศาสนาคริสต์ที่ถูกสร้างขึ้นจากความวุ่นวายทั้งหมดนานของพระเจ้า นั่นคือเหตุผลที่ศิลปะคริสเตียนได้รับไม่สามารถที่จะได้รับเครื่องแบบรูปร่างใด ๆ มันเป็นถ้ามันถูกสร้างขึ้นจากชิ้นเล็ก ๆ จำนวนมาก อักขระบางตัวถูกนำมาจากอีกความเชื่อศาสนาศิลปะอิสลาม ดังนั้นตอนนี้ผลงานชิ้นเอกในยุคกลางที่สามารถจำแนกโดยไม่เพียง แต่พารามิเตอร์เช่นตะวันออกและ ยุโรปตะวันตก แต่ยังอยู่ในอื่น ๆ อีกมากมาย ศิลปะของเวลาในทางใดทางหนึ่งไม่สามารถสละมรดกของสมัยโบราณค่อยๆเปลี่ยนมันเป็นสิ่งใหม่อย่างสมบูรณ์ แหล่งที่มาของประเพณีเทววิทยาของภาพศักดิ์สิทธิ์ถูกหายไปตลอดกาลกับเราในประวัติศาสตร์ในยุค dokonstantinovoy ความมืด ท่ามกลางต้นแบบซึ่งจะเกี่ยวข้องโดยตรงกับประเพณีนี้เรียกว่าภาพของพระเยซูคริสต์บนผ้าห่อศพหรือ Mandylion กับผู้ที่ได้หายไปในกระสอบคอนสแตนติในแซ็กซอนของเขา ที่สำคัญไม่น้อยเป็นวิธีที่ภาพของพระแม่มารีย์ซึ่งมีสาเหตุมาจากเซนต์ลุค ความถูกต้องของภาพเหล่านี้เป็นคำถามใหญ่ แต่ยังคงมีการใช้ประสบความสำเร็จในหลายศตวรรษ พระเยซูและพระแม่มารีเป็นภาพในลักษณะที่มันถูกอธิบายไว้ในงานเขียนของหลายสักขีของศตวรรษที่ผ่านมาที่ใช้ - ในนี้นับถือศาสนาคริสต์และต่อต้านศาสนาคริสต์ในงานศิลปะเหมือนกัน