พอลโกแกงอาศัยอยู่และทำงานอย่างไร? ภาพวาดโดยศิลปินที่ไม่รู้จักโดยโคตรของเขา

เขาเสียชีวิตในความยากจนที่ไม่มีใครประเมินและไม่รู้จักโดยโคตรของเขา พร้อมกับ Van Gogh และ Cezanne - Paul Gauguin ซึ่ง ภาพวาดเหล่า นี้ เป็นภาพวาดที่มี ราคาแพงที่สุดที่ขายในการประมูลสาธารณะและการประมูลแบบปิด เขามักถูกเรียกว่า "Gauguin ที่ถูกสาปแช่ง" และเขาเองก็คิดว่าตัวเองโชคร้ายตั้งแต่วัยเด็กและกล่าวหาว่าพระเจ้าทรงเป็น "ความอยุติธรรมและความโหดร้าย" ผู้คนอาจคิดว่าหินที่ชั่วร้ายแขวนอยู่เหนือเขาตลอดชีวิต: การทดลองหลายครั้งความล้มเหลวและความเจ็บป่วยตามเส้นทางโลกทั้งโลกของเขาขัดขวางความคิดสร้างสรรค์และไม่ทำให้รู้สึกถึงรสชาติของชื่อเสียงและการยอมรับ

"วัยเด็กที่มีสีสัน" และเยาวชนของศิลปินในอนาคต

เขากลายเป็นศิลปินที่เขามาจากไหน Gauguin Paul มาจากไหนและมาถึงสิ่งใด? ชีวประวัติของเขาเป็นเรื่องที่น่าสนใจและเกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง การเปลี่ยนสถานที่และความฝันของชีวิตดั้งเดิมในดินแดนที่มิได้ถูกแตะต้อง - ความหลงใหลที่ยิ่งใหญ่อื่นพร้อมกับความปรารถนาอย่างไม่มีเงื่อนไขในการวาดภาพ และความรักที่แปลกใหม่นี้เกิดขึ้นเมื่อตอนที่เขาอาศัยอยู่ที่แม่ของเปรูในเปรูและคอยดูสีสันสดใสของเครื่องแต่งกายประจำชาติพืชที่อุดมสมบูรณ์และมีชีวิตชีวาในเขตร้อน

บิดาของเขาเป็นนักหนังสือพิมพ์รีพับลิกัน Clovis Gauguin หลังจากการรัฐประหารต่อต้านรัฐประหารที่ไม่ประสบความสำเร็จตัดสินใจที่จะย้ายจากฝรั่งเศสไปยังเปรูจากการที่ภรรยาของเขาเกิดมา อย่างไรก็ตามในระหว่างที่เขาเสียชีวิตจากอาการหัวใจวาย พอลถึงเจ็ดปีอาศัยอยู่และได้รับการเลี้ยงดูในลิมาในที่ดินของลุงของเขา หลังจากนั้นพวกเขาย้ายไปอยู่กับแม่ไปปารีสซึ่งเด็ก ๆ เรียนภาษาฝรั่งเศสได้อย่างรวดเร็วและสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน อย่างไรก็ตามการศึกษาไม่ดึงดูดเขาและความคิดทั้งหมดมีส่วนร่วมในการเดินทางทางทะเล ในที่สุดเมื่อถึงอายุ 17 ปีโกแกงผู้ซึ่งไม่ผ่านการทดสอบที่โรงเรียนก็เดินทางไปกับการเป็นนักบินฝึกหัด เกือบหกปีที่เขาอยู่ในการเดินทางอย่างต่อเนื่องทางทะเลเดินทางไปอเมริกาใต้และยุโรปว่ายน้ำในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนและทะเลทางตอนเหนือ

นายหน้าหรือศิลปิน?

เมื่อได้เรียนรู้การตายของมารดาของเขาในปีพศ. 2415 พอลโกแกงก็กลับไปปารีสและได้รับการสนับสนุนจากครอบครัวเพื่อนกุสตาฟอาโรซาเข้ารับราชการในฐานะ นายหน้าซื้อขายแลกเปลี่ยน แน่นอนว่านี่ไม่ใช่สิ่งที่เปาโลฝันถึงเสมอ อย่างไรก็ตามในบางครั้งเขาก็สามารถนำไปสู่ "ชีวิตปกติ" ได้: เขาแต่งงานกับชาวเดนมาร์กและได้รับเด็ก ครอบครัวอาศัยอยู่อย่างปลอดภัยเปลี่ยนอพาร์ทเมนท์ให้มากขึ้นและสะดวกสบายมากขึ้น ในเวลาเดียวกันการประชุมเชิงปฏิบัติการของเขายังคงเป็นสถานที่พิเศษในบ้าน โกแกงผู้ซึ่งเคยสะสมภาพเขียนไว้แล้วเริ่มเขียนเอง ภูมิประเทศเป็นครั้งแรกของพระองค์ปรากฏอยู่ในปี ค.ศ. 1873-1874 ในเวลาเดียวกันเขาได้ทำความคุ้นเคยกับ Impressionists และตั้งแต่ปีพ. ศ. 2422 ก็มีส่วนร่วมในงานนิทรรศการศิลปะ ตอนนี้เขาได้รับการยกย่องอย่างจริงจังในฐานะศิลปิน มีบทบาทพิเศษในกิจกรรมที่สร้างสรรค์ของเขาคือ Edgar Degas ผู้ซึ่งเป็นหนี้ Paul Gauguin มาก ภาพวาดที่เขาวาดขึ้น Degas ได้ซื้อตัวเองและกระตุ้นให้ทำภาพวาดอิมเพรสชันนิสต์ของพ่อค้า ค่อยๆผลงานของโบรกเกอร์เริ่มกดดันโกแกงภาพวาดยังคงใช้เวลาน้อยมาก เพราะฉะนั้นในปีพ. ศ. 2428 พอลจึงตัดสินใจลาออกจากงานลาออกจากครอบครัวในเดนมาร์กและออกเดินทางไปปารีส เขาใช้เวลาในบริตตานีซึ่งเขาเขียนและสื่อสารกับศิลปินสัญลักษณ์ "วิสัยทัศน์หลังการเทศน์" และ "Svinopas, บริตตานี" (แสดงให้เห็นถึงชีวิตของผู้คนที่ไม่บอบช้ำจากอารยธรรม)

หลบหนีจากอารยธรรมและการออกดอกในงานของ Gauguin

ชีวิตในฝรั่งเศสแพงเกินไปสำหรับโกแกงผู้ที่กระตือรือร้นที่จะอุทิศตัวเองไปสู่ความคิดสร้างสรรค์ ในเดือนพฤษภาคมปีพ. ศ. 2432 หลังจากไปเยี่ยมชมนิทรรศการวัฒนธรรมตะวันออกและได้รับแรงบันดาลใจจากสีสันสดใสและสดใสของผลงานที่จัดแสดงไว้พอลจึงตัดสินใจที่จะเดินทางไปตาฮิติ ที่นี่ความสามารถและแรงบันดาลใจของเขามาถึงชาติที่สูงที่สุดของพวกเขา บนเกาะสวรรค์มีการสร้างผืนผ้าที่มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จมากที่สุด ในที่สุดเขาก็เปิดเผยตัวเองว่าเป็นศิลปินพอลโกแกง รูปภาพที่วาดในเขตร้อนจะโดดเด่นด้วยสีสันสดใสและอบอุ่น พอลแสดงถึงร่างของผู้หญิงที่มีผิวสีเทากับฉากหลังของสีเขียวฉ่ำ ("Tahitian with a mango fruit") และทรายสีชมพู ("คุณเป็นคนขี้หึง?") สำหรับปี 1892 เขาเขียนภาพวาดให้ได้มากถึง 80 ภาพ! พวกเขาแตกต่างกันไม่เพียง แต่ในความคมชัดของสีและลักษณะคงที่ขององค์ประกอบ แต่ยังอยู่ในคุณสมบัติการตกแต่งที่สดใสของพวกเขา ตัวอย่างเช่นภาพวาดที่ Paul Gauguin เขียนในปีนั้นว่า "Tahitian pastors" - วันนี้มีการจัดแสดงในอาศรม

ระเบิดใหม่ในชีวิตของ Gauguin

หลังจากเดินทางไปปารีสสั้น ๆ (เนื่องจากความเจ็บป่วยและการขาดแคลนเงิน) ศิลปินได้คาดหวังว่าจะได้รับชัยชนะในชัยชนะ (นิทรรศการถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง) แทนคำสารภาพที่คาดไว้ในที่สุดเขาก็กลับไปยังโอเชียเนีย ที่นี่เขายังคงทำงานไม่เพียง แต่ในฐานะศิลปิน แต่ยังเป็นนักเขียนนักข่าวประติมากร อย่างไรก็ตามงานของเขาไม่ร่าเริงเช่นเดียวกับในปีก่อน ๆ ภาพวาดสะท้อนถึงความวิตกกังวลและความผิดหวังที่ตกลงกันได้ในชีวิตของโกแกง: "Motherhood", "Nevermore" ในปีพ. ศ. 2440 เขาเขียนผลงานที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาว่า "เรามาจากไหนเราเป็นใครเราไปที่ไหน?" หลังจากเสร็จสิ้นแล้วเขาได้พยายามฆ่าตัวตายเบื่อโรคและความเข้าใจผิดทั่วไป (แม้กระทั่งใน "สวรรค์ดิน" เขาก็ถือว่าไร้มารยาทและปานกลาง)

"ของขวัญแห่งโชคชะตา" แทนความตายที่ต้องการ

เขาอธิษฐานต่อพระเจ้าเพื่อความตาย แต่ยังคงมีชีวิตอยู่ โรคระบาดเงินก็ปรากฏตัวขึ้น (จากปารีสฟรังค์ 1,000 ฟรังค์สถูกสงไปแลวแตบางภาพถูกขายไป) และจากนั้นเปนชายคนหนึ่งที่สามารถขายภาพวาดของศิลปินได ชื่อของเขาคือ Ambroise Vollard เขาเสนอสิ่งที่ Paul Gauguin ฝันถึงตลอดชีวิต รูปภาพที่เขาเขียน Vollard สามารถซื้อ 25 ชิ้นต่อปี (รับประกัน) ในขณะที่เขารับหน้าที่ในการเปิดการจ่ายค่าจ้างให้กับศิลปินรายเดือน (300 ฟรังค์)

สิ้นหวัง

ดูเหมือนชะตากรรมนั้นยิ้มให้กับเปาโล แต่ไม่นาน โรคเริ่มฟื้นตัวอีกครั้งและมีปัญหากับทางการ (ประชาชนในท้องถิ่นลากโกแกง - ตอนนี้ไม่ใช่แค่ศิลปิน แต่ยังเป็นผู้สื่อข่าว - เข้าสู่แผนการทางการเมือง) พอลเริ่มใช้มอร์ฟีนฝิ่นเพื่อขจัดความเจ็บปวด ในไม่ช้าเขาก็ถูกพบว่าตาย (ไม่ว่าจะเป็นความตายตามธรรมชาติหรือการเป็นพิษโดยเจตนา)

Paul Gauguin และผลงานศิลปะของเขา

แม้จะมีชีวิตที่ยากลำบากในการต่อสู้อย่างต่อเนื่อง (กับโรคสถานการณ์คน) พอลโกแกงยังคงทำงานในสิ่งที่เขาเห็นอาชีพของเขา - ความคิดสร้างสรรค์ ภาพเขียนของเขามีส่วนร่วมอย่างมากในงานศิลปะร่วมสมัย นี่คือภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของพอลโกแกงที่นำเสนอสู่โลกกว้าง: "ผู้หญิงที่มีผลไม้", "พระเยซูสีเหลือง", "ผู้หญิงกับดอกไม้" "การเก็บเกี่ยวผลไม้", "ชีวิตด้วยนกแก้ว", "ความสนุกแห่งวิญญาณชั่ว" เรียกว่า Vairamuati "และอื่น ๆ