ปีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ลักษณะทั่วไปของเรเนสซอง

ระยะเวลาที่สมัยในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมของโลกซึ่งนำยุคปัจจุบันและถูกแทนที่ด้วย ยุคกลาง ทำให้ชื่อของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือฟื้นฟู ประวัติศาสตร์ยุคกลับไปเริ่มต้นของ ศตวรรษที่ 14 ในอิตาลี หลายศตวรรษสามารถจะมีลักษณะเป็นช่วงเวลาของการก่อตัวของใหม่ของมนุษย์และมุมมองของโลกของโลกซึ่งมีฆราวาสโดยเนื้อแท้ ความคิดที่ก้าวหน้าจะเป็นตัวเป็นตนในความเห็นอกเห็นใจ

ปีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการและแนวคิดของ

ใส่กรอบเวลาที่เฉพาะเจาะจงเป็นเรื่องยากพอสำหรับปรากฏการณ์นี้ในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมโลก นี้จะอธิบายความจริงที่ว่าในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทุกประเทศในยุโรปได้เข้าร่วมในช่วงเวลาที่แตกต่างกัน บางคนก่อนหน้านี้ต่อมาเนื่องจากความล่าช้าในการพัฒนาทางเศรษฐกิจและสังคม ประมาณวันที่สามารถเรียกได้ว่าจุดเริ่มต้นของ 14 และตอนท้ายของศตวรรษที่ 16 ปีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีลักษณะการแสดงออกของลักษณะทางโลกของวัฒนธรรมและมีเมตตากรุณาของการออกดอกของความสนใจในสมัยโบราณ ด้วยหลังบังเอิญมีการเชื่อมโยงชื่อของช่วงเวลานี้ มีการฟื้นฟูเป็น ของวัฒนธรรมโบราณ การดำเนินงานในโลกของยุโรป

ลักษณะทั่วไปของเรเนสซอง

เหตุการณ์สำคัญในการพัฒนาวัฒนธรรมของมนุษย์นี้เป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงในสังคมยุโรปและความสัมพันธ์ในนั้น มีบทบาทสำคัญคือการเล่นโดยการล่มสลายของจักรวรรดิไบเซนไทน์เมื่อพลเมืองของตนได้หนีว่อนไปยังยุโรปพร้อมกับนำห้องสมุด งานศิลปะ, ความหลากหลายของแหล่งโบราณก่อนหน้านี้ที่ไม่รู้จัก การเพิ่มจำนวนของเมืองได้นำไปสู่การสร้างความเข้มแข็งของอิทธิพลของการเรียนสามัญของช่างฝีมือพ่อค้านายธนาคาร อยู่ในระหว่างการเริ่มปรากฏให้เห็นที่แตกต่างจากศูนย์ศิลปะและวิทยาศาสตร์, กิจกรรมของการที่คริสตจักรจะไม่ควบคุม

ปีแรกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการทำเพื่อนับกับความไม่พอใจในอิตาลีมันเป็นขบวนการนี้เริ่มต้นขึ้นในประเทศนี้ สัญญาณเริ่มต้นของมันก็กลายเป็นมองเห็นได้ในวันที่ 13-14 ศตวรรษ แต่ตำแหน่งที่แข็งแกร่งเอาในศตวรรษที่ 15 (ปีที่ 20) ถึงการพัฒนาสูงสุดถึงจุดสิ้นสุดของมัน ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (หรือเรียกคืน) แบ่งออกเป็นสี่งวด ให้เราคุยในรายละเอียดมากขึ้น

Protorenessans

วันช่วงนี้จากประมาณช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 13-14 มันเป็นที่น่าสังเกตว่าวันที่ทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับอิตาลี ในความเป็นจริงเวลานี้หมายถึงขั้นตอนการเตรียมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา มันมีเงื่อนไขสามารถแบ่งออกเป็นสองขั้นตอน: ก่อนและหลังการตายของเขา (1137) เกิออตโต di Bondone (ประติมากรรมภาพ) เป็นคนสำคัญในประวัติศาสตร์ของศิลปะตะวันตกสถาปนิกและศิลปิน

ปีสุดท้ายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของรอบระยะเวลาที่เกี่ยวข้องกับการแพร่ระบาดของโรคระบาดที่หลงอิตาลีและทั้งหมดของยุโรปโดยรวม Protorenessans ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับยุคกลางโกธิค, โรมันประเพณีไบเซนไทน์ ตัวตั้งตัวตีจะถือเป็นโดยเกิออตโตที่ระบุแนวโน้มหลักของการวาดภาพชี้วิธีการที่พัฒนาได้ไปต่อ

ในช่วงต้นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ตามเวลาที่เขาเอาแปดสิบปี ช่วงต้น ๆ ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งมีลักษณะโดยไม่กี่ปีที่ผ่านมามากในสองวิธีที่เกิดขึ้นใน 1420-1500 GG ศิลปะยังไม่ได้สละสมบูรณ์จากประเพณีในยุคกลาง แต่อย่างแข็งขันเพิ่มองค์ประกอบที่ยืมมาจากสมัยโบราณคลาสสิก เช่นเดียวกับปีที่เพิ่มขึ้นหลังจากปีภายใต้อิทธิพลของการเปลี่ยนแปลงเงื่อนไขของสภาพแวดล้อมทางสังคมที่มีความล้มเหลวที่สมบูรณ์ของศิลปินจากเดิมและการเปลี่ยนแปลงเพื่อศิลปะโบราณเป็นแนวคิดหลักที่

บรรพบุรุษของรอบระยะเวลาของ ช่วงต้นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา การยกย่องว่าเป็นจิตรกรมาซาซชิโอซึ่งมาจากฟลอเรนซ์ หยิบขึ้นมาความคิดของรุ่นก่อนของเขาเขาได้นำการทำงานของเขารูปทรงประติมากรรมเห็นได้ชัดเกือบบนผืนผ้าใบ

ระยะเวลาการฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง

มันเป็นจุดสุดยอด, จุดสูงสุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในขั้นตอนของเรเนสซอง (1500-1527 ปี) นี้มีถึงจุดสุดยอดและเป็นศูนย์กลางของอิทธิพลของศิลปะอิตาเลียนที่ได้ย้ายจากฟลอเรนซ์ไปยังกรุงโรม มันเกิดขึ้นในการเชื่อมต่อกับคู่สัญญาในราชบัลลังก์ของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่สองที่มีความก้าวหน้ามากลักษณะหนาเป็นคนกล้าได้กล้าเสียและมีความทะเยอทะยาน เขาดึงเมืองนิรันดร์ศิลปินที่ดีที่สุดและประติมากรจากทั่วอิตาลี มันเป็นช่วงเวลานี้ยักษ์ใหญ่ที่แท้จริงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสร้างผลงานชิ้นเอกของพวกเขาซึ่งทั้งโลกชื่นชมวันนี้

ในช่วงปลายยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

มันครอบคลุมระยะเวลาจาก 1530 ปี 1590-1620 การพัฒนาศิลปะและวัฒนธรรมในช่วงนี้จึงเป็นเรื่องที่แตกต่างกันและมีความหลากหลายว่าแม้ประวัติศาสตร์ไม่ลดไปส่วนร่วมกัน ตามที่นักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในที่สุดก็ดับในช่วงเวลาที่มีการล่มสลายของกรุงโรมคือใน 1527 ภาคใต้ของยุโรป ได้รับการลดลงในการปฏิรูปคาทอลิกซึ่งได้ใส่ "ข้าม" ใน freethinking ใด ๆ รวมทั้งการฟื้นคืนชีพของประเพณีโบราณ

วิกฤตของความคิดและความขัดแย้งในมุมมองโลกเป็นผลมาจากในฟลอเรนซ์ผลในการพูดที่ติดปาก สไตล์ซึ่งลักษณะยศและการแตกแยก, การสูญเสียความสมดุลระหว่างร่างกายและจิตใจองค์ประกอบธรรมชาติยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ยกตัวอย่างเช่นในเวนิซมันมีการพัฒนาถนนของตัวเองมีไปจนถึงวันสิ้นสุดของยุค 1570 รวมถึงโทเช่นทิเตียนและ Palladio งานของพวกเขาคือการอยู่ห่างจากวิกฤตลักษณะของศิลปะแห่งกรุงโรมและฟลอเรนซ์ ภาพผ้าใบทิเตียน "Isabella โปรตุเกส."

ต้นแบบที่ดีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

สามดีอิตาเลี่ยน - มันยักษ์ใหญ่ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามูลค่ามงกุฎที่:

1. Leonardo da Vinci บุคลิกภาพในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติเป็นจริงที่ยอดเยี่ยมและไม่ซ้ำกัน เขาไม่เพียง แต่เป็นจิตรกรที่ยิ่งใหญ่และประติมาก แต่ยังนักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติประดิษฐ์นักเขียนและสถาปนิก โคตรเป็นมากขึ้นก็เป็นที่รู้จักกันไม่กี่ภาพรวมทั้งตำนานโมนาลิซ่า Mona Lisa (ในภาพ) ปริศนาที่นักวิทยาศาสตร์ไม่ชนะศตวรรษแรก
2. มิเกลันเจโลบูวนาร์โรตี ปีของชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ - 1475-1564 แรกของทั้งหมดที่เขาเป็นที่รู้จักกันเป็นประติมากรและจิตรกร และเป็นครั้งแรกของใบหน้ามากขึ้นเด่นชัดและสะท้อนให้เห็นแม้ในภาพวาด งานหลักของเขาอยู่ในกรุงโรมและฟลอเรนซ์ ความเป็นอัจฉริยะของเกลันเจโลที่ประจักษ์อย่างเต็มที่เมื่อภาพวาดโบสถ์ Sistine ซึ่งเป็นภาพสะท้อนของเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลและจะแสดง 300 ชิ้นและไม่มีใครเป็นเหมือนอีก และกลางแจ้ง "การตัดสินครั้งสุดท้าย" วงดนตรีของตารางของศาลากลางโดมของสภาวาติกันรูปปั้นของดาวิดองค์ประกอบ "Pieta" (ภาพบน) และอื่น ๆ อีกมากมาย
3. ราฟาเอลสันติ อีกบุคลิกเป็นปรากฎการณ์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ครูของเขาเป็น P.Perudzhino พ่อต้นแบบ นั่นเป็นสไตล์ของเขาจะเห็นได้อย่างชัดเจนในการทำงานของช่วงแรกที่ ที่สมบูรณ์แบบที่สุดของการทำงานของเขาจะถือเป็น ซิสติมาดอนน่า (ภาพ)

ผลิตภัณฑ์ทั้งหมดของพวกเขา - นี้เป็นที่ดีที่สุดไข่มุก choicest ของศิลปะโลกซึ่งรวบรวมเรเนซองส์ ปีที่ผ่านมาแทนที่ศตวรรษ แต่ผลงานของต้นแบบที่ดีเข้า - ออกของเวลา