ศิลปะและความบันเทิงเพลง

จะแตกต่างจากโอเปร่าละครอะไร: การเปรียบเทียบของประเภท

คำถามของสิ่งที่แตกต่างจากโอเปร่าละครที่เป็นที่น่าสนใจเพราะมันจะช่วยให้คุณเข้าใจลักษณะของผลงานดนตรีเหล่านี้ ชุดรูปแบบนี้สามารถให้ข้อมูลสำหรับคนรักดนตรีที่มีความสนใจในละครคลาสสิก ในบทความข้างล่างนี้จะแสดงให้เห็นถึงความแตกต่างที่สำคัญระหว่างประเภทหนึ่งจากที่อื่นเช่นเดียวกับความคล้ายคลึงกันระหว่างพวกเขา ชุดรูปแบบนี้อาจจะเกี่ยวข้องกับผู้อ่านที่ทันสมัยเพราะการแสดงดนตรียังคงเก็บผู้ชมที่มีขนาดใหญ่และมีจำนวนมากของแฟน ๆ ทั่วโลกรวมทั้งในประเทศของเรา

คุณสมบัติทั่วไป

ก่อนที่จะตอบคำถามของสิ่งที่แตกต่างจากโอเปร่าละครมันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะให้ภาพรวมประวัติศาสตร์สั้น ๆ ของการกำเนิดของประเภทเหล่านี้ ต้นแบบของโอเปร่าเป็นความลึกลับที่อิตาลีและ Pastorals ในศตวรรษที่ 17 นักประพันธ์เพลงที่หลายคนเริ่มที่จะหันไปสร้างชิ้นใหญ่ของเพลงที่มีโครงสร้างที่ซับซ้อนและองค์ประกอบที่มีผลในศตวรรษหน้าไปสู่การพัฒนาอย่างรวดเร็วของโอเปร่า

จากนั้นในกรอบของประเภทนี้ออกมายืน Buffa โอเปร่าตลกซึ่งมีพล็อตเรื่องง่ายอารมณ์ขัน, การปรากฏตัวของการพูดภาษาเช่นเดียวกับตัวเลขการเต้นรำภาคบังคับในตอนท้ายของการดำเนินการ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19, การแสดงดังกล่าวถูกเรียกว่าละครซึ่งตอนนี้กลายเป็นรูปแบบศิลปะที่เป็นอิสระ

เปรียบเทียบองค์ประกอบ

เมื่อพิจารณาถึงลักษณะของประเภทนี้ของการแสดงดนตรีในครั้งแรกที่ควรให้ความสนใจกับเรื่องนี้ มันทำงานโดยการวิเคราะห์องค์ประกอบในการกำหนดความแตกต่างระหว่างโอเปร่าจากละคร

ครั้งแรกจะขึ้นอยู่กับเรื่องราวอันน่าทึ่งที่ซับซ้อนการดำเนินการของหน่วยงานที่มีตัวอักษรที่มีตัวละครที่ซับซ้อนและคลุมเครือซึ่งมักจะเป็นตัวกำหนดในการพัฒนาของพล็อต เรื่องนี้ต้องมีทักษะที่ดีของนักแต่งเพลงเพื่อสร้างเพลงอย่างเต็มที่ควรเปิดเผยละครหรือตัวละครโศกนาฏกรรม ละคร - ตลกด้วยการสัมผัสของประวัติศาสตร์และพล็อตตรงไปตรงมาซึ่งถูกออกแบบมาเพื่อความบันเทิงให้ผู้ชม ตัวละครของเธอไม่ได้ส่งผลกระทบต่อจิตวิทยาเชิงลึกของผู้ฟังหรือละครส่วนบุคคล แต่เป็นที่ชอบใจและให้เขามีกำลังใจ

เพลง

จากคุณสมบัติเหล่านี้ขึ้นอยู่กับผลงานเพลงที่ช่วยให้เข้าใจถึงความแตกต่างระหว่างโอเปร่าจากละครที่ ในครั้งแรกที่มีตัวเลขที่ซับซ้อน: .. Arias kavantiny, บอส, คลอตั้งท่า quartets, ฯลฯ บทบาทสำคัญของวงซึ่งมีค่าที่เป็นอิสระอย่างเต็มที่เผยธีมหลักของการเล่น หยุดเล็ก ๆ ที่เต็มไปด้วย recitatives ไม่สบายใจที่โพล่งน่าเบื่อหน่าย

หมกมุ่นอยู่กับมันเป็นสถานที่สำคัญตัวเลขไพเราะ: ทาบทาม prologues, epilogues ซึ่งเป็นความเครียดทางอารมณ์มากขึ้น ละครท่วงทำนองเสียงง่าย: วีรบุรุษเกมเป็นตัวละครคู่เพลง แทนที่จะ recitatives ดนตรีแนะนำง่ายๆภาษาพูดซึ่งเสียงในบทพูดบทสนทนาเช่นเดียวกับแบบจำลองของตัวละคร

การเต้นรำ

จากการวิเคราะห์ตัวเลขการเต้นรำสามารถกำหนดได้จากความแตกต่างระหว่างละครผู้ประกอบการ ความแตกต่างในเวลาสั้น ๆ สามารถกำหนดในคำพูดต่อไปนี้: เพียงไม่กี่ชิ้นของบัลเล่ต์ที่อาจจะอยู่ในการแสดงครั้งแรกเช่นผลิตภัณฑ์ "แลนและมิลา" Glinka จำนวนการเต้นทั้งสามารถมองเห็นได้เฉพาะในโอเปเรเทเป็นตัวอย่างเช่นในหนังสือโดย F เลฮาร์ของ "ม่าย" มันควรจะตั้งข้อสังเกตว่าการเต้นรำนี้มีการเล่นมูลค่าพื้นฐาน พวกเขาตัดสินใจที่จะเสร็จสิ้นการดำเนินการในขณะที่โอเปร่ามันเป็นฉากหลังที่ออกแบบท่าเต้นเฉพาะสำหรับทุกการกระทำ, การปิดบิดพล็อตใหญ่

คุณสมบัติเหล่านี้ทำให้มันเป็นไปได้ในการทำความเข้าใจความแตกต่างระหว่างโอเปร่าจากละครที่ "ความแตกต่างระหว่างประเภทเหล่านี้คืออะไร" - คำถามที่อาจจะสนใจในแฟนเพลงอะไร หลังจากการแสดงภายนอกมากคล้าย ๆ กัน พวกเขาสะท้อนบนปัจจัยหลายประการ

เปรียบเทียบกับละครเพลง

ประเภทของงานนำเสนอนี้ปรากฏในปี 1930 บนเวทีอเมริกัน มันรวมองค์ประกอบของแกนนำการออกแบบท่าเต้น, การเต้นรำ, การหารือและหมายเหตุไหวพริบ ได้อย่างรวดเร็วก่อนประเภทจะคล้ายกับเพลงและละคร แต่ก็เป็นร้องเพลงให้ความบันเทิงและรวมกับความบันเทิงและตัวเลขการเต้นรำที่ซับซ้อน แต่ประเภทของประสิทธิภาพการทำงานนี้ไม่จำเป็นต้องแสดงความบันเทิงก็มักจะก่อให้เกิดคำถามที่น่าทึ่งที่ซับซ้อนที่จะขาดเสียมิได้ในรูปแบบอื่น

ในดนตรีเสียงเต้นเป็นส่วนหนึ่ง หนึ่งไม่สามารถคิดโดยไม่ต้องอื่น นอกจากนี้ในความคิดเหล่านี้เป็นชนิดของการผสม: พวกเขารวมเพลงป๊อปที่มีเศษคลาสสิก, ห้องไพเราะ - มีท่วงทำนองงาดำที่เป็นที่นิยม คุณสมบัติเหล่านี้ทำให้มันเป็นไปได้ที่จะเข้าใจความแตกต่างระหว่างโอเปร่าจากละครและดนตรี ประเภทสุดท้ายของศิลปะในปัจจุบันเป็นที่นิยมมากโดยเฉพาะในสหรัฐอเมริกาซึ่งการแสดงเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของศิลปะการแสดง

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 th.delachieve.com. Theme powered by WordPress.