ศิลปะและความบันเทิงเพลง

Pentatonic - นี้ ... ตัวอย่างความหมาย

มีหลายคนที่ติดอยู่กับศิลปะดนตรี เพลง - เป็นวิธีที่ดีเพื่อเพิ่มความแข็งแรงของจิตวิญญาณมนุษย์หรือปลอบโยนเขาในความเศร้าโศก โรงเรียนดนตรี - สถาบันการศึกษาที่ดีซึ่งจะช่วยให้คุณเรียนรู้พื้นฐานเช่นเดียวกับหลายความแตกต่างของวิธีการหลักเครื่องดนตรี มาใหม่จำนวนมากเพื่องานฝีมือของเพลงที่จะถูกส่งไปที่นั่นในจุดเริ่มต้นของอาชีพของเขา คนเหล่านั้นที่เป็นจุดเริ่มต้นในการสำรวจวิธีการเล่นกีต้าร์ที่มักจะถามคำถามเกี่ยวกับสิ่งที่กีต้าร์ pentatonic ในบทความนี้เราจะรู้คำตอบสำหรับคำถามนี้ นอกจากนี้เราตระหนักว่าเช่น pentatonic ขั้นตอน

หลักการพื้นฐาน

ในกรณีที่ถ้าคุณไม่ได้ในทางใดทางหนึ่งต้องการพัฒนาขนาด pentatonic แต่อย่างไรก็ตามในเวลาเดียวกันคุณต้องการที่จะสามารถที่จะเกิดขึ้นกับเดี่ยวที่สวยงามบนกีต้าร์อะคูสติกหรือไฟฟ้าแล้วไม่ช้าก็เร็วคุณก็ยังได้มีการจัดการกับคำนี้ เป็นสิ่งที่เกิดขึ้นนี้ทำไม?

การเรียนรู้กีตาร์สิ่ง pentatonic - หลีกเลี่ยงไม่ได้เพราะขนาด pentatonic - ระดับที่ 5 เป็นเสียงปัจจุบัน คุณลักษณะขนาดนี้ก็คือว่ามันเป็นหลักไม่มี semitones เช่นเดียวกับเสียงซึ่งสามารถฟอร์ม Tritons

ความนิยม pentatonic

มันจะเป็นเรื่องยากที่จะบอกว่าเป็นที่หนึ่งในมือกีต้าร์ที่มีชื่อเสียงที่สุด (และเบสและนอกจากนี้คีย์บอร์ดเช่นเดียวกับสมาชิกอื่น ๆ ของพี่น้องดนตรี) ไม่สามารถใช้ pentatonic เกล็ด ยกตัวอย่างเช่นบลูส์ pentatonic เกล็ด - แง่นี้ โดยที่มันไม่สามารถกลอนสด และโดยทั่วไปก็ยากสวยสิ่ง - เกมโดยไม่ต้องปรับตัว

แนะนำทฤษฎี

ตั้งแต่ขนาด pentatonic - มันวิธี pyatistupenny ในทางตรงกันข้ามกับใด ๆ ของเกล็ดคู่ก็ไม่ได้ออกจาก 7 แต่เพียง 5 ของเสียง นี้เป็นอำนาจของเทคนิคการเล่นกีต้าร์นี้ โรงเรียนดนตรีโบราณของจีนในศตวรรษที่สิบเจ็ดสร้างเทคนิคนี้สถานะของสัจพจน์ปรัชญา ก็เชื่อว่าทราบจากขนาดของแต่ละความหมายชนิดที่มีผลกระทบลึกลับบางอย่างในบุคคลและสังคมโดยรวม

ประเภท pentatonic

มีสองชนิดของ pentatonic มี ในกรณีนี้ pentatonic เกล็ดเล็ก ๆ น้อย ๆ เป็นเพียงเป็นที่นิยมเป็นเหตุสุดวิสัย

หลักการ pentatonic ไมเนอร์เกือบจะเหมือนกับเหตุสุดวิสัย ความแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือเสียงที่แตกต่างกันเล็กน้อย เพราะนี่คือความเท่าเทียมของสนาม ดังนั้นเราจึงได้รับ pentatonic เกล็ดโดยการเอาที่สี่และขั้นตอนที่เจ็ดของเมเจอร์สเกล ในกรณีนี้เราจะลบเล็ก ๆ น้อย ๆ จากชั้นที่สองและที่หก นั่นคือเหตุผลที่การปกครองของความเท่าเทียมที่เหมาะสำหรับการ pentatonic เกล็ด

ดังนั้นกฎที่สำคัญมากคือ: ขนานไมเนอร์สามารถสร้างขึ้นบนรุ่งหกของเล็ก ๆ น้อย ๆ ขณะที่การรักษาตัวละครทั้งหมดที่อยู่ในที่สำคัญถ้ามันมีอยู่ นอกจากนี้ยังมีตัวเลือกที่จะถอนตัวออกจากที่สำคัญและยาบำรุงสำหรับหนึ่งในสามลงเล็กน้อยในกรณีเช่นนี้จะโทนิคผู้เยาว์ ใส่เพียงแค่มันจะเกิดขึ้นในสองวิตกกังวลลงสตริง

ลองจินตนาการว่าเราต้องการที่จะโพล่งปรับแต่งใด ๆ ในที่สำคัญของผู้เยาว์ คุณต้องไปหาโน้ตกลางใด ๆ ของสตริงให้ดูหลักการของ pentatonic เกล็ดเล็ก ๆ น้อย ๆ และตำแหน่งส่วนที่เหลือของบันทึกที่ได้รับทันทียาชูกำลังพื้นฐาน ตามความกว้างของขนาด pentatonic ประกอบด้วยสี่วิตกกังวล สี่นิ้วมีความรับผิดชอบโดยตรงสี่เฟร็แต่ละนิ้วของคุณมีหน้าที่รับผิดชอบการบันทึกไว้ในที่ทำให้ไม่สบายใจของคุณ คำซึ่งเป็นที่แสดงโดย - เกมตำแหน่ง

คำแนะนำที่สำคัญที่จะได้รับให้กับนักดนตรีมือใหม่ก็คือพวกเขาต้องสูญเสียทุกขนาด pentatonic ตั้งแต่ต่ำสุดและสูงสุดถึงบันทึกสูงสุดแล้วในทางกลับกัน เมื่อคุณเรียนรู้ที่จะเล่นข้อมูลทั้งหมดคิดโดยตรงในรุ่นแรกแล้วคุณสามารถเริ่มต้นและเกมที่แตกต่างกัน เราต้องจำไว้ว่าวิธีที่ง่ายที่สุดของเครื่องชั่งเล่นจะเล่นองค์ประกอบเหล่านี้แปดโน้ต ในกรณีนี้มันหมายถึงระยะเวลา อย่าลืมว่าแต่ละส่วนแบ่งการเล่นโดยโน้ตสอง ยกตัวอย่างเช่นพิจารณา pentatonic ในมาตรฐาน

การออกกำลังกายสำหรับเทคโนโลยียึด

ลองมาตรงกลางในสายที่สาม จุดนี้จะเป็นยาชูกำลังสองทำให้ไม่สบายใจ ตอนนี้ใช้นิ้วชี้สายที่สามและได้รับโดยตรงตำแหน่งที่สอง ตอนนี้เริ่มต้นการเล่นที่สามสตริงที่หกหงุดหงิดตัวเอง ณ จุดนี้เสียงต่ำสุด จากนั้นทำตามคำแนะนำบนโต๊ะ

ในตัวอย่างนี้บรรทัดล่าง tablature และมีเพียง ลำคอของกีต้าร์ อย่างไรก็ตามสายแรกของเขาที่ด้านบนในขณะที่ด้านล่างของที่หก ด้านขวาเป็นร่างกายเครื่องมือที่ดีและซ้าย - แยก จำนวนไม่สบายใจที่จะปรากฏบนสตริง ในขณะเดียวกันเขาก็เป็นภาพที่คำนึงถึงการบันทึกทั้งหมดตั้งอยู่เหนือ

มีอีกวิธีหนึ่งที่น่าสนใจคือ วิธีการนี้เรียกว่า - แฝด มันทุกส่วนที่สี่จะถูกแบ่งออกเป็นสามโดยตรงส่วนเท่า ๆ กัน ทุกโน้ตสามควรจะเล่นมันเป็นสิ่งสำคัญที่จะสม่ำเสมอภายในหนึ่งนัดหยุดงาน ตัวอย่างคลาสสิกในกรณีนี้ - เพลงเต้นรำ ให้เราเรียกวอลทซ์มาตรฐานที่เราได้เห็นตัวอย่างเช่นในภาพยนตร์ - "หนึ่งสองสาม One-Two-สาม."

พิจารณา C ขนาด pentatonic ที่สำคัญ

ให้มาพูดคุยในรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับสิ่งที่เหตุสุดวิสัย pentatonic เทคนิคนี้สามารถหาได้โดยการกำจัดออกจากธรรมชาติมากที่สุดกับขนาดที่สี่และเจ็ดขั้นตอนที่สำคัญ ดังนั้นสูตรเทคนิคนี้: 3 (w) - 2 (D) - 3 (E) - 5 (G) - 6 (A)

เป็นมูลค่าการให้ความสนใจต่อไปนี้ ความจริงที่ว่า C ที่สำคัญและ A-เล็กน้อย pentatonic เกล็ดประกอบด้วยจริงของเสียงเดียวกัน อย่างไรก็ตามเนื่องจากความจริงที่ว่าพวกเขาทั้งหมดมีโครงสร้างช่วงเวลาที่แตกต่างกันมากพวกเขาแตกต่างกัน ในกรณีนี้พวกเขาอยู่ภายใต้การปกครองของตัวเองโทนจับคู่ นี่คือคีย์ C Major, ไมเนอร์ซึ่งมีหมายเลขเดียวกันของสัญญาณของการเปลี่ยนแปลงในทางของเขา ยกตัวอย่างเช่น - C Major - ผู้เยาว์จีเมเจอร์ - อีเล็ก ๆ น้อย ๆ (หรือ F คมชัด) ดังนั้นก็จะเปิดออกและที่กล่องกีตาร์ pentatonic เมื่อพิจารณาในความสัมพันธ์กับสถานที่ให้บริการนี้เป็นสากล ในคำอื่น ๆ C ที่สำคัญและ A-เล็กน้อยขนาด pentatonic ในโครงสร้างของพวกเขามีนิ้วเดียว แต่ในตำแหน่งเดียวกันศูนย์วรรณยุกต์โดยตรงเช่นเดียวกับขั้นตอนอื่น ๆ ในพวกเขาแตกต่างจากคนอื่น ๆ

pentatonic ครึ่งเสียง

ในดนตรีพื้นบ้านญี่ปุ่นเช่นเดียวกับในหลักการเอเชียครึ่งโทนแผนกต้อนรับส่วนหน้านิยม pentatonic มีค่อนข้างจะเป็นที่รู้จักกันดีอันดับ pyatistupennye นอกจากพื้นฐานชุดเสียงเจ็ดขั้นตอน

ครึ่งโทน pentatonic ขนาด - เป็นที่แพร่หลายในหมู่ประเทศในมุมมองของ pentatonic ตะวันออก ตัวอย่างต่อไปนี้ pentatonic: efgg # # -a ช่วงเวลาในกรณีนี้หมายถึง semitones (เช่นวินาทีเล็ก) ในกรณีนี้ intervaly- เป็น EF และ GG #

ตัวอย่างอื่น ๆ ของ pentatonic เกล็ด

โดยวิธีการที่มีการผสมและอารมณ์ pentatonic เกล็ด คุณสมบัติที่รวมของสกรีนผสมและ pentatonics bespolutonovoy คลาสสิกในขณะที่อารมณ์เป็นชนิดของขนาด slendro อินโดนีเซีย ไม่มีเสียงหรือเสียง

มือกีต้าร์โดยใช้ pentatonic

หนึ่งในมือกีต้าร์ที่โดดเด่นที่สุดของยุคปัจจุบัน R ฟริปป์ถกเถียงกันอยู่ว่าโดยทั่วไปสำหรับการพัฒนาของหนึ่งของเครื่องชั่งจะใช้เวลา 5-6 ปีที่ผ่านมาของการจ้างงาน แต่หลาย ๆ คนคิดว่ายิ่งจำนวนของเครื่องชั่งที่พวกเขารู้ดีกว่าสำหรับพวกเขา เพื่ออธิบายปรากฏการณ์นี้ก็เป็นไปได้ที่จะใช้ที่รู้จักกันดีและมากแสดงออกพื้นบ้านดี "รับนิ้ว." คนเหล่านี้แทนการที่จะขยายและลึกมากขึ้นความรู้และความเข้าใจของพวกเขาเป็นที่รู้จักกันอยู่แล้วกระโดดตรงจากที่หนึ่งไปยังอีกโดยไม่ต้องเรียนรู้อะไร

ตั้งแต่ขนาด pentatonic เป็นเรื่องง่ายที่สุดและนอกจากนี้และเป็นวิธีที่นิยมสำหรับการพัฒนาของเฟร็ต, และแล้วเธอก็พบได้ในทุกรูปแบบของเพลง นี้มีจำนวนมากของเหตุผล บ้านส่วนใหญ่มีแนวโน้มในเสียงเป็นกลางเทคนิคนี้ Maylz Devis ใช้ pentatonic เกล็ดจะรุนแรงโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน improvisations ของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งแม้ในที่ที่มันอาจจะดูเหมือนไม่เป็นที่ยอมรับ

การแยกของโหมดธรรมชาติ

แต่นอกเหนือไปจากผลประโยชน์มหาศาลของ pentatonic ก็ยังมีข้อเสียใหญ่ ความจริงที่ว่ามันฟังดูค่อนข้างเบื่อได้อย่างรวดเร็วและเกิดขึ้นกับบางสิ่งบางอย่างที่ผิดปกติในหนึ่งที่ทำให้ไม่สบายใจจะกลายเป็นเรื่องยากมาก วิธีมาตรฐานหลักในการกระจายเสียง pentatonic อาจจะนอกเหนือจาก 5b เวทีและบลูส์ นอกจากนี้การใช้หลาย tonikalnye pentatonic เกล็ดสำหรับแต่ละคอร์ดใหม่ ในประเพณีของบลูส์ก็ตัดสินใจที่จะใช้ pentatonic ทั้งหมดที่เกี่ยวกับ ลำดับของคอร์ด

แต่มีในสิ่งอื่น ๆ และเป็นอีกหนึ่งวิธีที่ดีที่ช่วยในการขยายความเป็นไปได้ในการแสดงออกและ pentatonic ด้วยวิธีนี้คุณสามารถสร้างเสียงที่ผิดปกติอย่างมากในขณะที่ใช้เพียง 5 บันทึก วิธีการนี้เรียกว่า "การแยกจากพระพุทธศาสนา pentatonic ธรรมชาติ."

ในการเริ่มต้นให้เราใช้เวลาสามวิตกกังวลที่พบมากที่สุด: โดเรียน Lydian, Mixolydian ตอนนี้จำการเชื่อมต่อกับหงุดหงิดคอร์ดที่สอดคล้องกัน ต่อไปนี้คุณจะต้องค้นหา pentatonic เกล็ดในแต่ละเฟร็ต เนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่ามีเพียงห้าชนิดที่เป็นไปได้ของการตั้งเสียงใน pentatonic มากเป้าหมายของเราคือการหาเหล่านี้ดึงดูดความสนใจของตัวเลือกที่จะทำให้ไม่สบายใจของเราได้รับการแต่งตั้ง

โดยใช้หลักการที่ง่ายที่สุดตอนนี้เราอยู่ในแต่ละโน้ตเริ่มที่จะลองใช้ตัวเลือกที่เป็นไปได้ทั้งหมด นอกจากนี้หากที่สุดของเพลงเป็นไปไม่ได้มากทีเดียวที่จะสร้างสองใหญ่แล้วตัวเลือกที่เราจะเหลือเพียงหนึ่ง (คือ - เริ่มต้นด้วยเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่สาม) ถ้าเราคุยผลที่เราได้รับข้อสรุปตามที่แต่ละขั้นตอนโดยเฉพาะอาจสอดคล้อง pentatonic และ pentatonic ของมัน คุณสามารถวาดคล้ายคลึงสอดคล้องเครื่องชั่งคอร์ด เป็นผลให้เราได้รับเจ็ด pentatonic เกล็ดในการสั่งซื้อที่จะชนะหนึ่งคอร์ด เราสามารถใช้ใด ๆ ของพวกเขาที่จะเปิดความหลากหลายของโอกาสใหม่ harping คอร์ด

หลักการนี้เป็นสิ่งที่ดีมากสำหรับการปรับตัว คุณสามารถโดยไม่ลังเลที่จะสร้างเสียง pentatonic กิริยาตัวเอง ตัวอย่างเช่นคุณสามารถจำได้ว่าเวลา NCCA ละคร Majeure เป็นไปได้ทุกที่จะใช้ pentatonic เกล็ดซึ่งเป็นดนตรีด้านล่างสนามที่ คุณจะสามารถที่จะเล่น B-เล็กน้อย pentatonic เกล็ดบน C-สำคัญ

ดีตอนนี้คุณรู้ว่า pentatonic เกล็ด - มันเป็นวิธีที่ดีในการเรียนรู้การเล่นกีตาร์และแม้ลึกเข้าไปในป่าของมัน

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 th.delachieve.com. Theme powered by WordPress.