หิน: ทิศทางของหิน ฮาร์ดร็อค Punk rock

เพลงเป็นพลังอันยิ่งใหญ่ที่สามารถเยียวยาวิญญาณชี้นำความคิดและเปิดโลกทัศน์ ทุกครั้งที่เธอมาพร้อมกับชายคนหนึ่งและช่วยในการทนทุกข์ยาก แนวความคิดของเพลงที่ไม่ดีและดีจริงๆไม่มีเลยทุกคนเลือกทิศทางของพวกเขา

ศิลปะนี้สามารถสะท้อนถึงองค์ประกอบของความเป็นจริงด้วยการใช้ลำดับเสียงที่สร้างเป็นพิเศษ ทำให้คนมีโอกาสแสดงความรู้สึกและอารมณ์โดยไม่ใช้คำพูด

สไตล์ดนตรี

การพัฒนารูปแบบใหม่ ๆ ผู้เขียนและนักแสดงกำลังค้นหาวิธีที่จะแสดงอารมณ์มุมมองความรู้สึก ทุกรูปแบบของดนตรีสามารถแบ่งออกเป็นกลุ่มตามเงื่อนไขได้ดังนี้:

1. ดนตรีพื้นบ้าน ในปัจจุบันนี้คือการแสดงออกที่สร้างสรรค์ของผู้คนซึ่งสืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่น แต่ละสังคมมีคติชนของตัวเองและตามด้วยเพลงของตัวเอง
2. มโนมัย ซึ่งรวมถึงการทำงานกับตำราทางศาสนาซึ่งในหลักจะดำเนินการในโบสถ์วัด
3. คลาสสิกของอินเดีย ประเพณีของรูปแบบนี้เกี่ยวข้องกับ "Sama Veda" ดนตรีมีความเกี่ยวข้องกับศาสนาของศาสนาฮินดู
4. คลาสสิกยุโรป เพลงไพเราะ อยู่ในส่วน นี้ เนื่องจากความหลากหลายของอุปกรณ์ที่น่าประทับใจเสียงจึงมีขนาดใหญ่และกลมกลืนกัน
5. ละตินอเมริกา ทิศทางเป็นพันธมิตรของรูปแบบของประเทศในละตินอเมริกา นี้ Mambo คิวบาและ Rumba และซัลซ่าและอื่น ๆ อีกมากมาย
6. เพลงบลูส ประเภทดนตรีที่เกิดจากแอฟริกันอเมริกัน ในตอนแรกเรียกว่า "เพลงที่ทำงาน" ซึ่งมักจะมาพร้อมกับการทำงานในสนาม ที่นี่มีหลากหลายสายพันธุ์เช่นบลูส์ชนบท Texas electro Chicago และอื่น ๆ ไฮไลท์ของประเภทคือ "การสนทนา" ของเครื่องมือกับแต่ละอื่น ๆ
7. แจ๊ส คุณลักษณะหลักของศิลปะดนตรีหลากหลายรูปแบบคือการปรับตัวเช่นเดียวกับการแกว่ง การแสดงมักใช้กีตาร์หรือแบนโจดับเบิลเบสกลองทรัมเป็ตทรอมโบนและอุปกรณ์อื่น ๆ เป็นมรดกวัฒนธรรมแอฟริกันอเมริกัน
8. ชานสัน ต้นกำเนิดในฝรั่งเศส เพลงพูดเกี่ยวกับการหาประโยชน์เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ เมื่อเวลาผ่านไปจะมีการเพิ่มแนวเพลงให้กับเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ในรัสเซียคำนี้เรียกว่าเพลงความผิดทางอาญาเพลง bardic และแม้แต่เพลงที่หลากหลาย
9. เพลงอิเล็กทรอนิกส์ที่สร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของโปรแกรมอิเล็กทรอนิกส์เครื่องมือ ประเภทนี้สามารถรวมเทคโนบ้านป่าห้องนั่งเล่นและอื่น ๆ
10. ร็อค - มีทิศทางที่แตกต่างกันเป็นจำนวนมาก นอกจากนี้ยังมีประเภทการเต้น (rock and roll, pop rock) และก้าวร้าว (heavy metal, death metal) ใช้รากมาจากบลูส์
11. Ska, เร้กเก้ กระแสทั้งสองมีความเป็นบวกด้วยธีมที่มีเมตตาหรือเป็นสังคมและไม่สร้างความรำคาญ Ska เป็นบรรพบุรุษของเร้กเก้ มีบทบาทสำคัญในการเล่นกลองและการกระทบ
12. ป๊อป เป็นสไตล์ที่ครอบคลุมเพลงที่สามารถเข้าถึงได้มากที่สุดและเป็นที่รู้จักและนักแสดงของพวกเขา ไม่มีลักษณะเฉพาะของท่วงทำนองข้อความประเภทนี้
13. แร็พ - คุณลักษณะเด่นที่โดดเด่นของมันเป็นเรื่องที่น่าสนใจและชัดเจน

แน่นอนว่ารูปแบบของเพลงไม่ จำกัด เฉพาะรายการนี้ ประเภทต่างๆมีการเคลื่อนไหวเปลี่ยนแปลงหรือเกิดใหม่อยู่ตลอดเวลา

Bit overflows

กลุ่มใหม่ ๆ ต้องการที่จะกลายเป็น "ดาวสว่าง" ที่มีเอกลักษณ์และน่าจดจำ หลายคนฝันที่จะสร้างรูปแบบใหม่ของดนตรีร็อค บางคนประสบความสำเร็จ ตัวอย่างเช่น Attack Attack! ด้วยการเคลื่อนไหวเดิมบนเวทีและลักษณะที่น่าจดจำมันเป็นจุดเริ่มต้นของปัจจุบัน Crabcore คุณลักษณะที่โดดเด่นของมันคือด้านบนของรถถังสีดำกางเกงยีนส์ใบมีขนยาวและการเคลื่อนไหวเหมือนปู

Transkor - ประเภทที่รวมเอาส่วนที่ไม่ยอมใครง่ายๆและองค์ประกอบ Trance หรือ Techno กลุ่มนี้ประกอบด้วยกลุ่ม Druid Ryan Campbell, Helia, Radiotrance ในโลกของหินทิศทางของโลหะใหม่ ๆ ได้ปรากฏตัวขึ้นซึ่งเป็นส่วนผสมของเพลงทางเลือก, กรันจ์, ร่องโลหะและฮาร์ดคอร์ ผู้ก่อตั้งสไตล์คือกรุ๊ป

หนักและระเบิดเป็นปัจจุบันที่มีชื่อ post-hardcore ที่นี่คุณจะได้ยินจังหวะเร็วเสียงทุ้มต่ำเสียงคำรามกรีดร้อง วงดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดในสไตล์นี้คือ Enter Shikari, A Day to Remember

กำลังเป็นที่นิยมในทิศทางของ indie rock และ indie pop rock ตัวอย่างของกระแสแรกคือ Devenda Banhart, 16 แรงม้า Sufyan Stevens และอื่น ๆ กระแสที่สองมีองค์ประกอบของคาบาเร่ต์และพังค์ ซึ่งรวมถึงกลุ่ม Dresden Dolls, Man Man และ Regina Spector

ในปัจจุบันร็อคญี่ปุ่นเรียกว่า J-Rock ยังโดดเด่นอยู่ มีบทบาทสำคัญในการเป็นที่นิยมทั่วโลกของสไตล์โดยทีมงาน X-Japan ซึ่งปรากฏตัวในช่วงปี 1980 ลักษณะเด่นของประเภทคือการใช้ไวโอลินและเปียโนรวมถึงการแต่งหน้าที่มีสีสัน วงดนตรีที่เล่นในลักษณะนี้ ได้แก่ Naine, The Sound Bee HD, The Raid, Synk และอื่น ๆ การพัฒนาของ J-Rock ได้รับอิทธิพลจากเกือบทุกทิศทางของดนตรีในรูปแบบนี้รวมทั้งฮาร์ดร็อค ผลที่ได้คือเสียงที่น่าจดจำและน่าจดจำ

เสียงของเสรีภาพ

ความรู้สึกของ "kacha" เป็นคุณลักษณะเฉพาะที่สำคัญของประเภทของหิน ทิศทางของชะตากรรมไม่ว่าจะเป็นพื้นบ้านโลหะหรืออื่น ๆ มักจะมีหลายแง่มุม การพัฒนาครั้งแรกของเพลงดังกล่าวเกิดขึ้นในยุโรปสหรัฐอเมริกาและอังกฤษ

ส่วนจังหวะของแนวเพลงนี้มักแสดงด้วย เสียงทุ้มกีตาร์จังหวะ และเสียงกระทบ มีบางกรณีที่มีการใช้เครื่องมือทั้งหมดในกลุ่ม นักร้องนำเสนอเพลงที่เป็นหลักนำแสดงโดยความขัดแย้งทางจิตวิญญาณเรียกร้องอิสรภาพและความรู้สึกที่เพิ่มมากขึ้น นักดนตรีร็อคในประเทศมักกล่าวซ้ำอีกว่า "ร็อคเป็นวิถีชีวิต" อันที่จริงมีภาพลักษณ์ของรูปโยกเยกคือเชือกกวางผ้าพันคอรองเท้าหนักรวมถึงรูปลักษณ์ที่มุ่งมั่นและหัวใจที่กล้าหาญ

เพลงร็อค ประเภท รูปแบบ

ทิศทางของรูปแบบศิลปะนี้อยู่ในการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง แต่ละสไตล์ขึ้นอยู่กับอิทธิพลของเวลา สิ่งที่เกี่ยวข้องสิบปีที่ผ่านมาตอนนี้สามารถรับรู้เป็นคลาสสิกของเพลงร็อค ดังนั้นกลุ่มมากขึ้นและมากขึ้นจะกลายเป็นดาวซึ่งแตกต่างจากแต่ละอื่น ๆ

ลักษณะของดนตรีร็อคสามารถแบ่งออกเป็น:

1. ต้นฉบับ คุณลักษณะที่โดดเด่นคือลักษณะเฉพาะของเสียงสำหรับกลุ่มที่กำหนดเท่านั้น ซึ่งรวมถึงโลหะพังค์ร็อค ป๊อป ร็อคร็อคแอนด์ร็อคการทดลองหิน rock'n'roll
2. เกี่ยวข้อง นี่เป็นผลมาจากการหลอมเหลวของกระแสที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่นเราจะอ้างอิงแจ๊สอุตสาหกรรมหินนีโอคลาสสิก rapkor พื้นบ้านร็อคหินอิเล็กทรอนิกส์
3. ครอส ซึ่งอาจรวมถึงรูปแบบอื่น ๆ ทั้งหมด นี่เป็นทางเลือกอะคูสติกโกธิคเครื่องมือหินรวมถึงฮาร์ดร็อกร็อคอีโมและอื่น ๆ

แต่ละสไตล์แบ่งออกเป็นหลายทิศทางในหิน

จังหวะก้าวร้าว

ฮาร์ดร็อคเกิดขึ้นในทศวรรษที่ 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา คุณลักษณะที่โดดเด่นของเขาคือการเล่นเดี่ยวของกีตาร์รวมถึงการสร้างภาพวาดดนตรีบนแนวปะการัง สามารถแบ่งออกเป็นชุดกีต้าร์แบบสั้น ๆ ซ้ำ ๆ ตลอดการแสดงด้วยการสนับสนุนของกลอง ในรูปแบบนี้จะใช้เอฟเฟ็กต์เสียงต่างๆเช่นการบิดเบือนและการโอเวอร์ไฟท์ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2513 กระแสหลักเริ่มแตกต่างจากกระแสหลัก

เพลงเหล็ก

โลหะร็อคคือทิศทางของหินซึ่งแยกออกจากเพลงหนักก่อน โลหะหนักไพเราะที่มีฐานโคลงสั้น ๆ สดใสกระตุ้นความรู้สึกและอารมณ์ เนื้อเพลงของเพลงส่วนใหญ่จะทุ่มเทให้กับด้านมืดและสว่างของชีวิต (คัมภีร์ของศาสนาอิสลามความรักเสรีภาพ) ตัวอย่างของแนวโน้มนี้คือ "Aria", Iron Maiden, Samson, Trust, Manowar, Savage และอื่น ๆ อีกมากมาย

คุณลักษณะที่โดดเด่นของผู้เล่นโลหะหนักอาจเรียกได้ว่าเป็นเกมที่รวดเร็วการเล่นเสียงหนักการเลียนแบบการแสดงเดี่ยวและประสิทธิภาพที่ผิดปกติ มือกลองเล่นบน cardan ไม่ลืมที่จะตีแผ่นและทอมซึ่งกำลังโตขึ้น การปรากฏตัวของนักดนตรีกระตุ้นผู้ชมที่ไม่ได้เตรียมตัวไว้ มักเป็นคนที่แต่งตัวผมยาวสวมใส่ในหนังมีโซ่จำนวนมาก "แพะ" ในตำนานยังเกิดมาพร้อมกับรูปแบบที่มีคุณประโยชน์

นอกเหนือจากประเภทของโลหะหนักแล้วยังมีกิ่งก้านต่างๆเช่นความตายสีดำแทรชต์โกธิคสมัยใหม่พื้นบ้านและอื่น ๆ ที่ปรากฏออกมา รูปแบบการตายถูกแปลว่า "ร้ายแรง" ผู้ก่อตั้งกลุ่มนี้สามารถเรียกได้ว่ากลุ่ม Venom, Celtic Frost, Death, Possessed ทิศทางโดดเด่นด้วยเสียงร้องที่หยาบกร้านเนื้อเพลงเข้มและเนื้อร้อง เครื่องหมายการค้า เป็นคำราม โลหะสีดำยังโดดเด่นด้วยเสียงและอุดมการณ์อันยิ่งใหญ่ มีการร้องเพลงที่น่าสนใจอีกหนึ่งเสียง - กรีดร้อง มันเป็นเสียงแหลมเจาะลึกลับ ตัวแทนคือ Black Sabbath, Bathory, Mayhem และอื่น ๆ ด้วยการปรากฏตัวของทีม Metallica ถังขยะได้กลายเป็นเกมที่รวดเร็วและเข้มข้น

อายุหกสิบเศษในสหรัฐฯและยุโรปตะวันตกถูกทำเครื่องหมายโดยการปรากฏตัวของทิศทางพิเศษ - หินประสาทหลอน ความคิดสร้างสรรค์ของนักดนตรีของแนวโน้มนี้เกิดขึ้นบนพื้นฐานของการใช้ยาเสพติดประสาทหลอน ในระหว่างการแสดงของพวกเขา collectives ใช้ผลกระทบต่างๆที่มีอิทธิพลต่อสายตาและการได้ยินของแฟนทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในจิตสำนึก ผู้ก่อตั้งคือ The Grateful Dead, Elevators ชั้น 13 กลุ่มของรูปแบบนี้มักใช้เครื่องมือชาติพันธุ์ ต่อมานักดนตรีบางคนเริ่มเกี่ยวข้องกับกระแสของพวกฮิปปี้และบางส่วนก็กลายเป็นหินที่ก้าวหน้าขึ้น ทีมที่เล่นประสาทหลอนคือ Nirvana, Vanilla Fudge, Tractor, Gandalf, The Doors, Pink Floyd และอื่น ๆ อีกมากมาย ในรัสเซียรูปแบบนี้ถูกใช้โดยอกาธาคริสตี้เสียงหมู่บ้านพลเรือนกลาโหม Nautilus Pompilius ปิคนิค Auktsion ฟื้นคืนชีพเมราบ Masha หมีและ

กระแสไฟฟ้าที่ไม่เป็นไปตามมาตรฐานอื่นที่เกิดขึ้นในสหรัฐในทศวรรษที่ 1980- อีโม ที่แหล่งที่มาของประเภทเป็นกลุ่มเช่นพิธีกรรมของฤดูใบไม้ผลิ, Embrace คุณลักษณะเฉพาะของเพลงอีโมคือความหลงใหลเนื้อเพลงส่วนบุคคลความไวและทำนอง เสียงร้องดังขึ้นโดยการเล่นเสียงดัง (เสียงกระซิบและส่งเสียง) ลักษณะที่ปรากฏดึงดูดการรวมกันของสีสดใสด้วยสีดำมืดมิด, ทรงผมที่ผิดปกติและอุปกรณ์เสริม กลุ่มที่มีชื่อเสียงที่สุดของทิศทางในวันนี้คือ Tokio Hotel, Fall Out Boy "วันพรุ่งนี้", 30 วินาทีสู่ดาวอังคาร "Ocean of My Hope"

Folk-rock สามารถเรียกได้ว่าเป็น "folk" ทิศทางของชะตากรรมซึ่งรวมถึงองค์ประกอบของคติชนวิทยา เดิมมันปรากฏตัวขึ้นในอเมริกาใน 60s ของศตวรรษที่ 20 ผู้ก่อตั้งคือ The Byrds, Buffalo Springfield, วง Bob Dylan, Alan Stivell, James Taylor และคนอื่น ๆ ลักษณะของชาวบ้านยังมีกระแสแตกต่างออกไป เหล่านี้ ได้แก่ บลูส์ร็อค ประเทศกระแสไฟฟ้าพื้นบ้านชาวพังค์คาเซลติกร็อคชาวบ้านชาวบ้านชาวบ้านพื้นบ้าน ตัวแทนของชาวบ้านในรัสเซียคือกลุ่ม "Kalinov Bridge", "Corn", "Mill", "Pelageya", "Heather", "Return" และอื่น ๆ

ประเภทที่ร้อนแรง

ในทศวรรษ 1970 สหรัฐอเมริกาได้พัฒนาสไตล์ - พังค์ร็อคที่คลุมเครือ ทิศทางนี้แสดงออกมาในลักษณะดั้งเดิมของการปฏิเสธสังคม รูปลักษณ์ที่ไร้ความปราณีท่าทางหน้าด้านและความสามารถในการดึงดูดการกระทำของแฟน ๆ ได้มาก พังก์ร็อกเป็นทิศทางของหินที่ครอบคลุมหัวข้อต่างๆ ในตำรามีกองกำลังสีดำมอนสเตอร์กระหายเลือดและไม่เห็นด้วยกับกฎหมายกฎความปรารถนาที่จะโดดเด่นจากฝูงชน

ตัวแทนของต้นปัจจุบันคือพระสงฆ์, Sonics, ใคร และตำนานที่แท้จริงของวัฒนธรรม punk สามารถเรียกได้ว่า The Damned and Sex Pistols ในปี 1990 ไอดอลของคนนับล้าน ได้แก่ Green Day และ The Offspring

Punks, hoy!

กระแสที่แตกต่างกันรวมถึงหินที่ไม่สามารถควบคุมได้ ทิศทางของหินใน รูปแบบของพังค์ เป็นหนึ่งในความกล้าหาญที่สุด สาขาแรกของเขาคือคลื่นลูกใหม่ซึ่งแสดงถึงเสียงที่เข้มข้นยิ่งขึ้นข้อความทางวัฒนธรรมจังหวะการเต้น ตัวอย่างคือกลุ่มต่อไปนี้: รถยนต์ The Go-Go's, Blondie

สาขาที่สองคือ post-punk ซึ่งก่อตั้งโดย Joy Division, Raincoats, Cabaret Voltaire ลักษณะนี้โดดเด่นด้วยเสียงที่หยาบคายมืดมนการใช้เครื่องดนตรีชนิดต่างๆร้องผิดปกติ แนวโน้มนี้ได้กลายเป็นความปรารถนาที่จะกระจายและแนะนำสิ่งใหม่ ๆ ในวัฒนธรรมพังค์ นอกจากนี้ยังมีกระแสเช่น hardcore, anarcho-punk, pop punk

สำหรับการพัฒนาประเภทนี้ในรัสเซียผู้บุกเบิกสามารถเรียกกลุ่ม "Automatic Satisfactors" และ "Second Echelon" ได้ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2528 เป็นต้นมามีการแบ่งแยกเป็นพังค์และคลื่นลูกใหม่ ครั้งแรกเป็นสิ่งจำเป็นเนื่องจากการกดขี่ข่มเหงอย่างต่อเนื่องของเจ้าหน้าที่ แต่ในการต่อสู้เพื่อการดำรงอยู่เกิดกลุ่มเช่น "กองพลสัญญา", "Diogenes", "น้ำส้มสายชู - โค้ง" และอื่น ๆ หนึ่งในทีมที่พิเศษที่สุดที่เล่น "punk ปรัชญา" คือ "Civil Defense" กลุ่มที่นำโดย Yegor Letov ทันทีกลายเป็นลัทธิ เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึง "ฉนวนกาซา" ซึ่งยังมีแฟนอีกหลายพันคน ในยุค 90 ดนตรีพั๊งค์ได้รับความสนใจมากขึ้นจากงานสร้างสรรค์ของ "King and the Jester", "Cockroaches", "Purgen", "Elysium", "Leningrad" และอื่น ๆ

หินรัสเซีย

ทิศทางดนตรีของร็อคในรัสเซียเป็นไปตามภารกิจที่สำคัญ มันสามารถแสดงเป็น "เสียงของประชาชน" ในขั้นต้นนักดนตรีร็อคในประเทศของเราร้องเพลงซึ่งเป็นข้อความที่เรียกร้องเสรีภาพความเสมอภาคเยาะเย้ย "มวลสีเทา" การแสดงในยุคโซเวียตเป็นไปอย่างราบรื่น วงดนตรีวงแรกดำเนินการเพลงร็อคบัลลาดของวงดนตรีตะวันตกไม่ค่อยมีเพลงของตัวเอง เหล่านี้ ได้แก่ ตัวแทนจาก "Flowers", "Ruby attack", "Araks", "Leap Years" เนื่องจากการขาดเครื่องมือที่ดีอุปกรณ์บันทึกเสียงเพลงร็อคของรัสเซียมีบทบาทมากที่สุดบทที่เล่นโดยข้อความ ในสถานการณ์ที่มีความสำคัญทางสังคมเช่นนี้มีกลุ่ม "Kino", "Nautilus Pompilius", "Aquarium", "Time Machine" และอื่น ๆ

จุดเริ่มต้นของ perestroika ทำให้สูดอากาศบริสุทธิ์สำหรับกิจกรรมสร้างสรรค์ ในเวลานี้มีสโมสรร็อค ใน Leningrad มีกลุ่ม "DDT", "Zoo", "Cinema", "Alice", "Aquarium" ในมอสโก - "การคืนชีพ", "เสียงของม", "เครื่องเวลา" ในคลับไซบีเรียและเทือกเขาอูราล Yegor Letov, Yanka Diaghilev, Nautilus Pompilius, Chaif, Agatha Christie ร้องเพลง วงร็อคเก่าเหล่านี้มีแฟน ๆ ทั่วรัสเซียอยู่เรื่อย ๆ

การทำงานของทิศทางนี้ไม่ได้ จำกัด เพียงแค่ข้อความทางสังคมที่ร้ายแรงและเพลงหนักเท่านั้น เพลงร็อคป๊อปผสมกลมกลืนเข้ากับดนตรีของนักดนตรี ตัวอย่างเช่นกลุ่ม "Aria" ใช้เครื่องมืออะคูสติกหลากหลายชนิดและให้กำเนิดเพลงที่สวยงามและลึกเช่น "Shard of ice", "Sunset", "Paradise Lost" บ่อยครั้งที่สามารถสังเกตเทียนหรือไฟแช็คที่แฟน ๆ ใช้เมื่อทำการ ballads ซึ่งเน้นความรู้สึกใกล้ชิดของเพลง

เทศกาลร็อคในรัสเซีย

การประชุมดนตรีเปิดกว้างครั้งแรกจัดโดย Leningrad Rock Club ในปี 2526 กลุ่มดังต่อไปนี้มีส่วนร่วมในงานเทศกาล: ปิคนิคเกมแปลกผู้แสวงบุญพิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ Rossians ตำนานสวนสัตว์ Manufaktura และอื่น ๆ ทีมได้รับประกาศนียบัตรระดับปริญญาและประกาศนียบัตรต่างๆ สโมสรมีการประชุมทั้งหมดเจ็ดครั้ง หลังถูกจัดขึ้นในปี พ.ศ. 2532

ในปัจจุบันจำนวนของงานเทศกาลที่มีเพิ่มขึ้นเป็นสิบเท่า เกือบทุกภูมิภาคจัดกิจกรรมดังกล่าว มีความทะเยอทะยานมากที่สุดอาจจะมีต่อไปนี้:

1. "ร็อคเก่าใหม่" จัดขึ้นใน Yekaterinburg ในปี 2000 โดยปกติแล้วเทศกาลรวมถึงการแสดงวัสดุบุหลังคา 7-8 และ 20-30 วงดนตรีหนุ่ม ผู้ชมจะไป 3-5000 ในการเข้าร่วมคุณต้องยื่นคำขอต่อคณะกรรมการจัดงาน คณะลูกขุนที่แสดงโดยอีเอ Gorenburg Khomenko, วลาดีมีร์ซาโมัลอโวลต์ Shahrin และเลือกอื่น ๆ ในทีมที่น่าสนใจที่สุด
2. "บุก" เทศกาล 2004 ที่จะจัดขึ้นในภูมิภาคตเวีย กลุ่มปรากฏเป็นเวลาสามวัน แฟน ๆ ของประเภทที่มาจากทั่วประเทศรัสเซีย บางครั้งมีมากกว่า 150 พันคน นักดนตรีดำเนินการที่สองหรือสามขั้นตอนแบ่งตามรูปแบบ เชเล่นบนชั้นหลัก
3. "คิวบา" เป็นครั้งแรกที่กลุ่มที่เริ่มการแสดงบนชายฝั่งทะเลสีดำในปี 2009 เหตุการณ์นี้เกิดขึ้น 3-5 วันและเก็บรวบรวมนักดนตรีที่ไม่เพียง แต่จากรัสเซีย แต่ยังดาวจากต่างประเทศ ยกตัวอย่างเช่นในปี 2014 งานเทศกาลจะดำเนินการ Korn, และในปี 2013 เล่นระบบลง, Prodigy, ค้างคาวลิง จำนวนผู้เข้าชม - มากกว่า 200,000
4. "Dobrofest" เป็นเทศกาลที่จัดขึ้นในปี 2010 ในภูมิภาค Yaroslavl กลุ่มดำเนินการในขั้นตอนที่สองสามวัน
5. "Maksidrom" เปิดที่เกิดขึ้นในปี 1995 เป็นเทศกาลที่จัดขึ้นในกรุงมอสโกในดินแดนของสนามบิน "Tushino" ลำโพงทั้งรัสเซียและต่างประเทศวงร็อค
6. "ร็อคกว่าโวลก้า" เทศกาลประจำปีที่จัดขึ้นในภูมิภาค Samara ในปี 2009 การประชุมหนึ่งวัน แต่จำนวนของผู้ชมในเวลาถึงถึง 250,000 นอกจากนี้ยังมีนักดนตรีรัสเซียเล่นและดาวจากต่างประเทศ
7. "เกาะ" ภูมิภาคเกลก็ยังไม่ได้อยู่ห่างและในปี 2012 การจัดงานเทศกาลร็อค 10-14,000 แฟน ๆ ไป
8. ประจำปี Moto-เทศกาลร็อคอินเตอร์เนชั่นแนล การประชุมครั้งนี้คือการจัดระเบียบไม่เพียง แต่สำหรับคนรักของเพลงร็อค แต่ยังสำหรับแฟน ๆ ของ "เหล็กม้าที่" เทศกาลจะเกิดขึ้นในช่วงสี่วัน
9. "ป่ามิ้นท์" การประชุมในปี 2014 ได้จัดขึ้นเป็นครั้งที่เจ็ดโดยการรวมทีมที่ยอดเยี่ยมมาก เทศกาลจะเกิดขึ้นในภูมิภาค Kaluga ใน "Ethnomir" สามวันทำการทั้งในต่างประเทศและรัสเซียดาวหิน ความไม่ชอบมาพากลของเหตุการณ์ - ในแง่ของลักษณะของแต่ละประเทศพื้นบ้าน บ่อยครั้งที่คุณสามารถพบกับผู้คนในเครื่องแต่งกายประจำชาติบนชั้นวางเรียงรายความหลากหลายของอาหารแบบดั้งเดิมที่มี
10. "ภาค" เทศกาลจะเกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มันมีสถานะนานาชาติเชิญให้เข้าร่วมกลุ่มไม่เพียง แต่จากภูมิภาคต่าง ๆ ของรัสเซีย แต่ยังแขกต่างประเทศ การประชุมหนึ่งวันจัดขึ้นที่สโมสรและคลับเฮ้าส์

นี้ไม่ได้เป็นรายการเต็มรูปแบบของการประท้วงดนตรีร็อค ส่วนใหญ่ของงานเทศกาลที่จัดขึ้นในที่โล่งในช่วงฤดูร้อนทำให้มีโอกาสที่จะหยุดพักจากชีวิตในเมือง