"อุปมาของคนตาบอด" โดยปีเตอร์บรู็กล

นักวิจารณ์เชื่อว่าภาคเหนือของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการในทางที่ไม่ด้อยไปอิตาลี มันก็ค่อนข้างแตกต่างกันในจิตวิญญาณและศูนย์รวม แต่คุณค่าทางศิลปะของตนนี้ไม่ได้กลายเป็นน้อย รูปที่โดดเด่นของยุคนี้เป็น Piter Breygel "อุปมาของคนตาบอด" - หนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขา

ทางตอนเหนือของเรเนสซอง

คำนี้ครอบคลุมทั้งศิลปะของศตวรรษที่สิบห้าการพัฒนาด้านนอกของอิตาลีซึ่งเป็นบ้านเกิดของคลาสสิก ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง นอร์ทรวมทั้งฝรั่งเศสและอังกฤษ แต่การพูดของการวาดภาพเป็นกฎจำเนเธอร์แลนด์และเยอรมนี มันทำงานที่นี่อัลเบรคชท์ดอเรอร์เออร์แวนเดอร์เวย์เดน ม.ค. เอกห้องอาบน้ำและแน่นอนปีเตอร์บรูเกลและบุตรชายของเขา

ในการวาดภาพทางเหนือของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีความเชื่อมโยงที่ชัดเจนกับโกธิค, ศิลปะพื้นบ้านและตำนาน ตัวอักษรรายละเอียดและแยก ซึ่งแตกต่างจากอิตาลี, นอร์ทจนกว่าจะมีมุมมองเห็นอกเห็นใจฆราวาส ศิลปินไม่สามารถใช้กับมรดกคลาสสิกของโบราณและการศึกษาลักษณะทางกายวิภาคสำหรับภาพที่น่าเชื่อถือมากขึ้นของร่างกายมนุษย์ นอกจากนี้ยังมีอิทธิพลอย่างมีนัยสำคัญของคริสตจักรในงานศิลปะ ถ้าภาพไม่แสดงให้เห็นถึงเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลโดยตรงแล้วมันสืบชาดกคริสเตียนอย่างชัดเจน

บรูเกลชีวประวัติ

บรูเกล - มันเป็นราชวงศ์ทั้งหมด จิตรกรรมเป็นธุระไม่เพียง แต่พ่อ Piter Breygel ตัวเอง มันเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายและการทำงานของบุตรชายของเขา - Yana Breygelya และปีเตอร์บรู็กลน้อง พวกเขาไม่เพียงเขียนภาพวาดของเขา แต่ยังทำมากของการคัดลอกผลงานของพ่อของเขา

เอลเดอร์บรู็กลเกิดในดัตช์เมืองเบรดาที่จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่สิบหก เขาเริ่มอาชีพของเขาในฐานะศิลปินกราฟิกและแล้วการศึกษาการวาดภาพที่ต้นแบบศาล Kuka แวน Aalst Antwerp ในยุค 50 เขาเช่นศิลปินยุโรปจำนวนมากทำให้การเดินทาง "การศึกษา" ไปอิตาลี เกี่ยวกับวิธีการที่เขาเข้ารับการตรวจวิตเซอร์แลนด์และฝรั่งเศสและได้เขียนหลายภูมิทัศน์ ซันนี่อิตาลีบรูเกลหลงไม่เพียง แต่ธรรมชาติที่สวยงาม แต่ยังอนุสาวรีย์ของศิลปะคลาสสิก นักวิจารณ์ยอมรับว่าโทอิตาเลี่ยนเก่ามีอิทธิพลอย่างมากต่อการทำงานของศิลปินหนุ่ม

หลังจากเดินทางบรูเกลยังคงทำงานใน Antwerp และแต่งงานกับลูกสาวของครูของเขาแมรี่ ในปี 1963 ครอบครัวย้ายไปบรัสเซลส์ที่ศิลปินจะยังคงอยู่จนกว่าจะสิ้นสุดของวันของเขา แปรงบรูเกลจะให้เครดิตกับสี่สิบห้าภาพวาด ของเหล่านี้กว่าสามสิบพรรณนาธรรมชาติชีวิตในชนบทและฉากจากชีวิตของชาวบ้าน ศิลปินไม่ยอมรับคำสั่งสำหรับถ่ายภาพบุคคลเป็นที่รู้จักกันเพียงหนึ่งในผลงานของเขาในรูปแบบนี้ - "หัวของชาวนา" ถ้าในงานแรกของบรูเกลตัวเลขของมนุษย์ที่มีขนาดเล็กและไม่มีนัยสำคัญเมื่อเทียบกับภูมิทัศน์โดยรอบในภายหลังสังเกตความสนใจเพิ่มขึ้นในรูปมนุษย์ ในภาพเหล่านี้คนที่เขียนในขนาดใหญ่ใบหน้าที่แสดงออกจะแสดงพวกเขาจะง่ายต่อการอ่านอารมณ์ ผลงานเหล่านี้รวมถึง "ความพิการ", "ชาวนาและทำลายรัง" และแน่นอนว่า "อุปมาของคนตาบอด."

"อุปมาของคนตาบอด." Piter Breygel

รูปภาพของบรูเกล - ไม่ได้เป็นเรื่องเฉพาะในงานศิลปะในรูปแบบของคนตาบอด ภาพของคนตาบอดถูกก่อตั้งขึ้นอย่างมั่นคงในตำนานเป็นสัญลักษณ์ของความไม่รู้ที่แพ้ต่อความคิดเห็นของผู้อื่นมีสติคับแคบ แต่ในเวลาเดียวกันมักจะกระทำตาบอดเป็นตัวตนของความเชื่อ (ไม่น่าแปลกใจก็มักจะเรียกว่าคนตาบอด) ดังนั้นแม้ในพระคัมภีร์ไบเบิลเกิดขึ้นคำอุปมาเกี่ยวกับคนตาบอดบาร์ติเมอัส ผู้ชายพบว่าขอบคุณวิสัยทัศน์ที่จะศรัทธาของเขาไม่มีที่สิ้นสุด ที่รู้จักกันดีเรื่องอินเดียโบราณ "คนตาบอดและช้าง." อุปมาบอกเล่าเรื่องราวของคนสามคนที่ได้รับชิ้นส่วนที่แตกต่างกันการสัมผัสของร่างกายของช้างบนพื้นฐานของแต่ละคำตัดสินของสัตว์ที่มีลักษณะเหมือนและแต่ละของพวกเขาเป็นเรื่องที่ผิด งานศิลปะบรูเกลตามการตีความแบบเดิมขึ้นอยู่กับสายพระคัมภีร์ :. "ถ้าคนตาบอดนำทางคนตาบอดได้พวกเขาทั้งสองตกอยู่ในคูน้ำ" ในภาพที่เราเห็นภาพที่แท้จริงของเรื่องนี้

กับฉากหลังของอันเงียบสงบในชนบทขบวนภูมิทัศน์เดินหกคน พวกเขาจะสวมใส่ที่อุดมไปด้วยบนหน้าอกหนึ่งของพวกเขาข้ามที่เป็นสัญลักษณ์แห่งความหวังในพระเจ้า ย้ายคนตาบอดพร้อมเขื่อน แต่ไม่แจ้งให้ทราบถนนหัน และเป็นผู้นำของพวกเขาสะดุดล้มลงในน้ำ ชายคนที่สองไม่สามารถช่วยเขาบิน ที่สามก็ยังไม่เข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น แต่สถานการณ์ได้แล้วไม่เสถียร ล่าสุดยังไม่ทราบเกี่ยวกับชะตากรรมในร้าน แต่พวกเขาก็ย่อมจะพบว่าตัวเองอยู่ในน้ำเพราะคนตาบอดคนตาบอดต่อไปถึงวาระ

การตีความ

เพื่อให้เข้าใจถึงสิ่งที่กล่าว breygelevskogo "อุปมาของคนตาบอด" หนึ่งไม่สามารถมองข้ามบริบททางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ซึ่งในการวาดภาพที่ถูกสร้างขึ้น ในปีที่ผ่านมาในชีวิตของศิลปินชาวพื้นเมืองของเนเธอร์แลนด์ที่ถูกยึดครองโดยชาวสเปนนำโดย อัลบาดยุกที่ ภายใต้ข้ออ้างของการทำลายนอกรีตที่ถูกทรมานและฆ่าคนหลายพันคนสามัญ ความหวาดกลัวและความวุ่นวายขึ้นครองราชย์แทนในประเทศ จุดเริ่มต้นคือการจลาจลและการแสดงหายไปอย่างรวดเร็ว เช่นเดียวกับส่วนที่เหลือของคนที่ศิลปินได้บันทึกความสิ้นหวังและความสิ้นหวังนี้ได้พบการแสดงออกอย่างเต็มที่ในการวาดภาพของเขา "อุปมาของคนตาบอด."

งานนี้ - ประท้วงเชิงเปรียบเทียบและการอุทธรณ์ไปทั่วโลก จะอยู่ที่ไหนเป็นมนุษย์คนตาบอด? โดยสิ่งที่ทางขวาตาบอดนำทางคนตาบอดหรือไม่ ตาบอดเป็น - ไม่เพียง แต่ได้รับบาดเจ็บทางกายภาพ แต่ยังยากจนของจิตวิญญาณ ทุกเสียงกรีดร้องของผ้าที่ควรจะเป็นมันจะสายเกินไปที่จะหยุดและพยายามที่จะในที่สุดก็เปิดตาของเขา อาจตราบใดที่มนุษย์มีอยู่โทรจะยังคงมีความเกี่ยวข้อง

องค์ประกอบและสี

องค์ประกอบของการวาดภาพที่สร้างขึ้นบนเส้นทแยงมุม นอกจากนี้ยังมีการเปลี่ยนแปลงและความตึงเครียดเพิ่มขึ้นในช่วงสายสายตาหารภาพ ภูมิทัศน์แบบคงที่และเงียบสงบไม่มีมนุษย์ต่างประเทศและสัตว์ตัวเลข เพียงใจเย็นธรรมชาติ - เป็นสักขีพยานในละครเรื่องนี้ออกมาเล่นว่าเมื่อเทียบกับนิรันดร์เป็นเพียงตอนที่ไม่มีนัยสำคัญ ในทิศทางของเนินเขาขีดเส้นใต้บ้านดัตช์หน้าจั่วที่ย้ายตาบอด ความล้มเหลวของการกระทำที่ถูกต้องเป็นความแตกต่างกับเนินเขา

ไม่มีชีวิตชีวาเงาต้นไม้แห้งที่ด้านซ้ายของภาพตามเส้นโค้งของร่างกายของคนสุดท้ายที่ หากตัวเลขหลังยังคงเคลื่อนไหวอย่างเงียบ ๆ แล้วไปตามแนวทแยงการเปลี่ยนแปลงและความตึงเครียดที่เติบโตขึ้น แต่ละรูปเนื่องอยู่แล้วสยองขวัญที่ไม่เสถียรมากขึ้นและมากขึ้นหมดหวังและโง่อ่านบนใบหน้าของพวกเขา คนตาบอดครั้งแรกที่เราไม่ได้อย่างเต็มที่เห็นเขาถูกแช่อยู่ในน้ำ แต่รูปที่แสดงออกถึงความไร้อำนาจและความสิ้นหวังของเขา

ความคิดและองค์ประกอบเน้นสีภาพ สำหรับศิลปินเรื่องราวมืดมนหยิบเสียงเงียบที่น่าเบื่อ ภูมิทัศน์ที่ถูกครอบงำด้วยสีเหลืองออกเสียงสูงสีเขียวเต็มไปด้วยฝุ่น ท้องฟ้ามืดครึ้มต่ำทำในเฉดสีเทา ลูเมนเดียวมีระหว่างเมฆ เสื้อผ้าคนตาบอดเสียงเดียวกันจางหายไปเช่นเดียวกับธรรมชาติที่รายล้อม - ทั้งหมดจานสีเทาเดียวกัน ศิลปินที่มีการจัดการที่จะเน้นสีของแบบไดนามิกแนวทแยง แรงดันไฟฟ้าที่เพิ่มขึ้นด้วยสี คนหูหนวก raincoats ชายสองคนสุดท้ายที่พบกันในเฉดสีที่เงียบสงบมากที่สุดและมืด เราทำลายแฟลชถุงน่องสีขาวเป็นประกายและฝาเขาสะท้อนสกปรกเสื้อคลุมสีขาวคนตาบอดที่สาม เสื้อผ้าสีสว่าง - สีแดง, สีเขียว, สีส้ม - รางวัลศิลปินคู่มือเพื่อ ingloriously สิ้นสุดวันที่เส้นทางของเขา ไฟสว่างสีเหลืองดินจากหน้าผา

ภาพนี้ - หนึ่งในผลงานที่ผ่านมาและมีชื่อเสียงที่สุดของปีเตอร์บรูเกล ในงานนี้เขาแสดงให้เห็นว่าเป็นศิลปินที่เป็นผู้ใหญ่ เทคนิคและทักษะความชำนาญในการเขียนและการใช้อำนาจของวิธีการทางศิลปะจะรวมกันกับละครและความลึกของพล็อต