ฟรันซิสโกโกยา: ภาพวาด ฟรันซิสโกโกยา: ประวัติ

ฟรันซิสโกโกยา (1746-1828) จิตรกร - สเปน, ป้อนประวัติศาสตร์ของประเทศของพวกเขาเป็นจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่ปฏิเสธรากฐานของธรรมชาติของมนุษย์ที่คลาสสิกและภาพวาดในแบบ real แสงเจ็บปวดของการสัมผัสมีความผิดพลาดและข้อบกพร่องทั้งหมด

ฟรันซิสโกโกยา: ภาพของศิลปิน

เข้มใบหน้าบวมเล็กน้อยรอบคอบแจ้งเตือนและเต็มไปด้วยถ้อยคำตาหนักที่จ้องตกอยู่ในอันตรายจากคิ้วหัวขนาดใหญ่ - นี้ภาพตัวเองในมุมมองเห็นศิลปิน เขาจึงในชีวิต - ต้นแบบของแปรงคนเหนื่อยคิดว่าการจัดการที่ดีและพื้นฐานที่จะเข้าใจความเป็นจริงของการดำรงอยู่ของคนทั่วไปที่ เคร่งขรึมและระมัดระวัง peered ในโลก Goya เห็นโดดเด่นในมันอยู่โง่เขลาคลั่งไสยศาสตร์ซึ่งไม่พอใจที่ปรากฎในผลงานของเขา ภาพวาด Fransisko Goyya - ถ้อยคำดังต่อสังคมที่มีข้อบกพร่องและจุดอ่อนของมัน

ในช่วงชีวิตของชาวสเปนที่มีความสามารถที่เขาไม่เป็นที่รู้จักนอกประเทศของตัวเอง สำหรับส่วนที่เหลือ ของโลก มันก็เปิดในช่วงกลางของความโรแมนติกของฝรั่งเศสในศตวรรษที่สิบเก้าซึ่งเป็นที่สนใจในนิยายวิทยาศาสตร์ของการสร้างสรรค์ของเขา ประมาณการความคิดสร้างสรรค์ Goya เปลี่ยนแปลงซ้ำแล้วซ้ำอีก สำหรับผู้ที่ชื่นชอบความทันสมัยไม่ได้เป็นเพียงผู้สร้างของภาพที่ยอดเยี่ยมน่าประทับใจ แต่ยังเป็นเจ้านายที่ยิ่งใหญ่ของศิลปะที่แท้จริง ภาพวาด Fransisko Goyya หรือยอมรับหรือไม่ยอมรับ; ในกรณีใด ๆ ผู้ชมจะไม่แยแส

การทำงานในช่วงต้นของศิลปิน

ในฐานะที่เป็นชาวสเปนที่มีความสามารถหนุ่มดึงอื่นที่มี เด็ก, การทอผ้าในการสร้างสรรค์ของตัวเองบทกวียอดเยี่ยมเกิดของแต่ละสไตล์ - สไตล์ Fransisko Goyya ภาพวาดโดยพวกเขาอย่างเต็มที่ถ่ายทอดแปรงมายากล, มีสติของอำนาจของเขาและสนุกกับมัน ผลิตภัณฑ์ "ร่ม" - ตัวอย่างแรกของการทำงานของศิลปิน - ดึงดูดสายตาเล่นของสีแต่ละแปรงพู่กันผู้หญิงที่สง่างามมีความยืดหยุ่น, จานสีฉ่ำและหนาของส่องแสงไฟนางฟ้าและบางส่วนเชื่อมโยงกันเกือบดนตรีขององค์ประกอบ การเรียนรู้ของการสร้างนี้ (ยอดต้น Goya) ใสบรรยากาศยังคงเป็นที่กระจ่างเช่นเดียวกับในช่วงปีแรกของการมีความสามารถชาวสเปน เรื่องราวเกี่ยวกับหนุ่มสาว Goya มีลักษณะคล้ายกับตำนานที่น่าสนใจตัวตั้งตัวตีซึ่งเขาเป็น ซาราโกซ่าสำหรับศิลปินหนุ่มสืบสวนตามล่าเพราะการต่อสู้ใน วันศักดิ์สิทธิ์ ที่เขาได้ทำ ในมาดริด, ฟรานซิสพบว่ามีเลือดออกจากมีดอยู่ด้านหลัง, สเปนกว้างใหญ่เขาป่าไม้ร่วมกับมาทาดอร์จรจัดในอิตาลี - ประเทศที่จิตรกรหลายปีสร้างเสริมความสามารถในการวาด - เขาปีนโดมของเซนต์ปีเตอร์และหิ้งเดินไปรอบ ๆ หลุมฝังศพของเซซิเลีย Metella

ภาพวาด Fransisko Goyya: มองชีวิตด้านในของสังคม

ฟรันซิสโกโกยาสร้างซีรีส์ที่โดดเด่นของแกะสลัก "Caprichos" (1793-1797) ซึ่งประกอบด้วย 83 งานสูงสุดที่ส่งวิญญาณของเสรีภาพและความเป็นจริงซึ่งเขาอธิบายชัดถ้อยชัดคำและถูกต้อง: "สันติภาพ - ปลอมซึ่งในทุกโกงต้องการที่จะดูเหมือนไม่เป็นเช่นนั้น ที่พวกเขาเป็นจริง ไม่มีใครรู้ว่าตัวเอง. " ฟรานซิสJoséเดอโกยาที่มีภาพวาดเพิ่มคำถามเกี่ยวกับเวลาที่ผ่านมายาว - ผู้ชายคนหนึ่งที่สามารถมองเห็นลึกเข้าไปในชีวิตประจำวันการดำเนินการผ่านความเป็นมนุษย์การทำงานของเขาเป็นครั้งแรกที่จะได้ยินเสียงที่เพิ่มขึ้นของสมัยครั้งที่ต่อสู้กับการโกหกทั้งหมดและกำลังมองหาพื้นฐานที่ดีในอนาคตจะต้องมีการสร้าง คนของตัวเอง

ฟรันซิสโกโกยาได้รับการอุปถัมภ์โดยส่วนใหญ่ที่เกิดขุนนางสเปน เขาก็กลายเป็นสมาชิกคนหนึ่งของราชสถาบันศิลปะแล้วของรองผู้อำนวยการและผู้อำนวยการของกรมต่อมาของการวาดภาพ ใน 1786 ฟรันซิสโกโกยาได้รับการแต่งตั้งศาลจิตรกร

ฟรันซิสโกโกยา: ภาพวาดที่มีชื่อเสียง

รูปต้นแบบสดใสได้รับรางวัลความรุ่งโรจน์อย่างเป็นทางการในประเภทนี้ในยุค 80 ของศตวรรษที่สิบแปดในปี 1792, ฟรันซิสโกโกยากำลังป่วยหนักที่นำไปสู่อาการหูหนวก มันเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากนี้เป็นที่พักพิงเท่านั้นสำหรับงานศิลปะของมัน ศิลปินเริ่มที่จะหลีกเลี่ยงคนถอนตัวเข้ากับตัวเองอย่างต่อเนื่องในการวาดภาพบุคคล

ภาพวาดแรกของฟรันซิสโกโกยาในรูปแบบนี้เป็นพระราชพิธี ( "ชาร์ลส์ที่สามในการล่าสัตว์") ในช่วงเวลาที่พวกเขาได้รับความสว่างและประชดที่มีตัวตนในความสัมพันธ์กับรุ่น ( "ภรรยาแอนนา Pontehos", "ครอบครัวของดยุคแห่ง Osuna") วิสัยทัศน์ใหม่ของความเป็นจริง, ศิลปินและวิธีการที่สำคัญของเขาเพื่อที่จะสามารถตรวจสอบในภายหลังงานของต้นแบบ ยกตัวอย่างเช่น "ภาพเหมือนของพระราชวงศ์" (1800) รับบทเป็นชาร์ลส์กับคนที่รักของเขาใบหน้าเรียบร้อยและหยิ่งผยองว่าศิลปินไม่ได้พยายามที่จะ sugarcoat โทนับถือ reproduces ลักษณะน่ารังเกียจความยากจนทางจิตวิญญาณและไม่มีความหมายของชนชั้นปกครองไม่ได้ซ่อนความไม่พอใจของเขาสำหรับสถาบันพระมหากษัตริย์สเปน

ฟรันซิสโกโกยาอาศัยอยู่ผ่านปีที่น่ากลัวของการประกอบอาชีพของสเปนโดยกองทัพของนโปเลียนหลังจากการเป็นพยานการสังหารหมู่ของผู้รุกรานประชากรพลเรือน มันเป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างผลงานเช่น "การถ่ายภาพในเวลากลางคืนจาก 02-03 พฤษภาคม 1808" "เพิ่มขึ้นจาก 2 พฤษภาคมที่ Puerta del Sol ได้."

Goya ทำงานจนถึงวันสุดท้าย หนึ่งในผลงานสุดท้ายของเขาเป็นคนเก่าบนไม้ค้ำใต้ซึ่งเป็นลายเซ็น: "ฉันยังคงเรียนรู้" เขาเสียชีวิตในระหว่างการคลอดอัมพาตของใหม่ สังคมและวัฒนธรรม ด้วยการหันของศตวรรษที่มุมมองใหม่ของโลกปฏิเสธข้อห้ามเก่าและภาพลวงตาโกยาด้วยความเชื่อมั่นที่ดีก็สามารถที่จะสื่อความหมายในการทำงานของทุกความซับซ้อนและความขัดแย้งของเวลาของเขา