จต์อะคูสติกกีต้าร์: ประวัติศาสตร์โดยเฉพาะอย่างยิ่ง analogues

ในคอนเสิร์ตร็อควงดนตรีที่มีชื่อเสียงในการส่งออกโซโลกีต้าร์ไฟฟ้าและในบ้านของเยาวชนในช่วงดึกที่ตื่นเพื่อนบ้านคอร์ด "ดาวที่เรียกว่า" ดวงอาทิตย์ "เพื่อประกอบของอะคูสติก การจำแนกประเภทนี้เป็นที่รักของหลายเครื่องดนตรีจะพบมากที่สุดในหมู่ผู้ที่ฝึกหัด แต่ทั้งหมดไม่ง่ายดังนั้น ถ้าคนต้องการที่จะเชื่อมโยงตัวเองกับโลกแห่งเสียงเพลงหรือเพียงแค่ต้องการที่จะขยายขอบเขตของคุณมันจะดีที่จะเริ่มต้นที่จะเข้าใจ กีตาร์ชนิด ในกรณีนี้เราจะมุ่งเน้นไปที่ลำโพงและมีชื่อเสียงมากที่สุดในหมู่พวกเขา - มันเป็นกีต้าร์จต์

ครั้งแรกของชนิด

ป๊อปคลาสสิกและ - ทั้งสองชนิดย่อยที่สำคัญที่สุด ของกีต้าร์อะคูสติก พวกเขาจะแตกต่างกันอย่างไร ครั้งแรก - แสตมป์และสตริง "คลาสสิก" จะเรียกว่า "ไข้หวัดสเปน" เพราะมันเป็นบ้านไปยังประเทศที่ชายแดนภาคใต้ที่มีชื่อเดียวกัน แล้วในศตวรรษที่สิบแปดมันมีลักษณะที่โดดเด่นของตัวเองและรูปร่าง "คลาสสิก" - กีต้าร์ที่มีตราประทับกว้างทำจากไม้ซึ่งเป็นหนึ่งในความแตกต่างหลัก ประการที่สองคือสตริง - พวกเขาจะไนลอน ว่ามันควรจะเริ่มต้นด้วยการเป็นนักดนตรีที่เป็นเพียงการเริ่มต้นที่จะได้ทำความคุ้นเคยกับเครื่องมือ กีตาร์คลาสสิกชอบนิ้วมือมากกว่าคนกลาง

วัสดุที่เริ่มต้น

สำหรับการผลิตของ "คลาสสิก" ใช้ไม้เช่นเดียวกับกีต้าร์อะคูสติกอื่น ๆ สำหรับบางส่วนของที่มั่นคงมากขึ้นและหนักอื่น ๆ - เบา และไม่เพียง แต่คุ้นเคย แต่ยังแปลกใหม่ และในปีที่ผ่านมาได้รับความนิยมและกีต้าร์ทุกคนที่มีร่างกายสังเคราะห์ขึ้นอยู่กับคาร์บอนไฟเบอร์, อีพ็อกซี่เรซินและอื่น ๆ แต่ไม้ยังคงเป็นวัสดุที่พบบ่อยมากขึ้นสำหรับการใช้เครื่องมือนี้ ยกตัวอย่างเช่นบนดาดฟ้าเรือที่ทำจากต้นสนซึ่งจะช่วยให้เสียงดังคมชัดเสียงสดใส แต่ซีดาร์ในการเปิดใช้ในการผลิตอ่อนโยนนุ่มห่อเสียง สำหรับผนังด้านหลังและด้านข้างที่มีชิงชันดีเหมาะมะฮอกกานีหรือเมเปิ้ลซึ่งจะช่วยให้เสียงที่ลึกอ่อนหรือคมตามลำดับ หลายชนิดของไม้หลายชั้นสามารถใช้สำหรับบาร์

เราจำเป็นต้องทำให้ดัง

ในตอนต้นของศตวรรษที่ผ่านมาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในประเทศสหรัฐอเมริกาเริ่มปรากฏให้เห็นรูปแบบเพลงใหม่ ๆ เช่นดนตรีแจ๊สในประเทศและอื่น ๆ ในเรื่องนี้มีความจำเป็นที่จะทำให้กีต้าร์เสียงโดดเด่นมากขึ้นเพื่อที่จะยืนออกจากเครื่องมืออื่น ๆ สำหรับกีต้าร์คลาสสิคเดียวนักแสดงอาจจะเป็นตัวเลือกที่เหมาะ แต่ในทีมต้องการอีก ฉากที่ต้องใช้เสียงดัง ดังนั้นมันจึงถูกคิดค้นป๊อปหรือกีตาร์พื้นบ้าน แต่ในขณะที่แนวโน้มในดนตรีหลายคนบางสิ่งบางอย่างสำหรับทุกคนค่อยๆคืบคลานรุ่นของตัวเองของเครื่องมือ พวกเขาจะแตกต่างกันอย่างไร

วิธีการทำกีต้าร์คนแรกที่จต์?

คนที่คิดว่าวิธีที่จะทำให้กีต้าร์ดังที่เรียกว่าคริสโตเฟอร์เฟรเดอริกมาร์ติน เขาครุ่นคิดมากกว่าคำถามนี้ในปี 1883 ความคิดของเขาได้กลายเป็นสายโลหะสำหรับกีต้าร์ แต่มาตรฐานคอไม้ "คลาสสิก" ก็ไม่สามารถรักษาความตึงเครียดของพวกเขา มาร์ตินเริ่มต้นด้วยกีตาร์น้ำพุและจัดพวกเขาขวาง การย้ายครั้งนี้มีความเข้มแข็งบนดาดฟ้าอย่างมีนัยสำคัญมันได้กลายเป็นที่รุนแรงมากขึ้น แต่ความสำเร็จที่สำคัญที่สุดซึ่งเอาชนะสตริงความตึงเครียดโลหะสูงกลายเป็นสายฟ้าสมอด้วยความช่วยเหลือของคอของเขาเริ่มที่จะแนบไปกับร่างกายเพิ่มขึ้น คริสจะเป็นคนแรกที่จะเกิดขึ้นกับชนิดของกีต้าร์และผู้ก่อตั้ง บริษัท ในขณะนี้มีชื่อเสียงระดับโลก "มาร์ติน"

ข้อแตกต่างกัน

ที่นิยมมากที่สุดในปี 1920 และวันนี้ยังคงเป็นกีต้าร์จต์ซึ่งเป็นลักษณะโดยร่างกายขนาดใหญ่และหนักเป็น "สี่เหลี่ยม" เพราะ "เอว" กว้าง รูปแบบนี้จะให้เสียงเบสที่ดังและชัดเจน ความเศร้าโศกแคบมันเป็นบางกว่า "คลาสสิก". มันก็มักจะเรียกว่ากีต้าร์ตะวันตก จุดมุ่งหมายของมันคือการมาพร้อมกับพื้นบ้านและดนตรีแจ๊สวงดนตรีและต่อมาก็เป็นส่วนใหญ่ที่ได้ยินเพลงคอนเสิร์ตในประเทศและเพลงป๊อปยอดนิยมและในช่วงกลางของศตวรรษที่ภายใต้มันเล่นบลูส์อะคูสติก และต่อมากีต้าร์จต์ได้กลายเป็นที่ชื่นชอบของอันเลื่องชื่อและติดอยู่ในการชุมนุมที่บ้านและ "พาร์ทเมนต์." ในการผลิตของการมุ่งเน้นกีต้าร์นี้ส่วนใหญ่อยู่ในความทนทานและความน่าเชื่อถือเป็นสตริงความตึงเครียดมีความแข็งแรงมากในนั้น ด้วยเหตุผลเดียวกันกับที่จะเล่นเครื่องดนตรีนี้คนกลางเท่านั้นและบนดาดฟ้าเรือมีการป้องกันโดยซับ - พิเศษลดลง

ที่คล้ายกัน: คล้ายคลึงและแตกต่าง

นักดนตรี - คนที่มีความต้องการและมั่งคั่งพวกเขาไม่ได้หยุดเพื่อปรับปรุงเครื่องมือของเราเพื่อให้ได้เสียงที่ต้องการโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เนื่องจากมีสายพันธุ์อื่น ๆ

กีตาร์อะคูสติจต์ 12 สาย - ตัวเลือกสำหรับมืออาชีพและ virtuosi สตริงจะจัดในคู่มีการกำหนดค่าบนโน้ตเดียวกับสองคู่แรกในเสียงคู่หนึ่งและลักษณะต่อไปโดยคู่หนึ่ง ชนิดนี้ภูมิใจนำเสนอต่ำอุดมไปด้วย

เพื่อนักดนตรีก็สามารถที่จะใช้วิธีการที่สูงขึ้นก็ถูกคิดค้นโดยชนิดอื่น - มี cutout นี้กีต้าร์จต์เล็ก ๆ น้อย ๆ ที่หายไปเนื่องจากการลดลงของปริมาณของความถี่ต่ำ

อีกตัวเลือกหนึ่งกีต้าร์ตะวันตก - จัมโบ้และ superdzhambo (จากคำว่า "ใหญ่") ในความเป็นจริงพวกเขาแตกต่างจาก dreadnoughts เพียงแคบ "เอว"

แต่ห้องนั่งเล่นที่มีขนาดเล็กมากทุกชนิดก่อนหน้านี้มีความกว้างคอชอบนิ้วมือคนกลางเช่นเดียวกับ "คลาสสิก" แม้ว่าสายสำหรับกีตาร์โลหะมากกว่าสังเคราะห์เช่น "ไข้หวัดใหญ่สเปน" ชื่อ "ห้องรับแขก" มาจากคำว่า "ชีวิต" ซึ่งในตัวเองพูดเกี่ยวกับการแต่งตั้งของเครื่องมือนี้ซึ่งจะเหมาะสำหรับพื้นที่ขนาดเล็ก เสียงที่สมดุลของมันคือไม่ได้ปิดเสียงเบสที่ไม่จำเป็นในบรรยากาศเหมือนบ้าน