คอนเสิร์ตและนักออกแบบท่าเต้น

« ... Plie ¾ของเราเล่น

โปรด? .. preparason ขนาดเล็ก ... คุณสามารถ! .. เพียงแค่ฉัน-EE-Lapse-neey ... และหนึ่งและสองและสาม ... "โลกของการออกแบบท่าเต้น ... ทุกคนที่มีเขา
ทัศนคติของหลักสูตรยิ้มอ่านชี้นำเหล่านี้

คุณมีกี่ครั้งที่เคยอยู่ในห้องเรียน
การออกแบบท่าเต้นคลาสสิก? และถ้าคุณได้สิ่งที่คุณจะได้เห็นจาก
เข้าใจ? ไม่ต้องสงสัย, ความงามบิดงอ
ร่างกายหยุดคม "อากาศ" มือและมีความซับซ้อนไม่กลัวคำว่า
"เครื่องประดับ" การเคลื่อนไหว - ทั้งหมดนี้นำไปสู่ผู้ชมเป็นความตื่นเต้นที่น่าตื่นเต้น
กลัวความชื่นชม แต่ทุกสิ่งที่สำคัญที่สุดและน่าสนใจยังคงออก
ความสนใจของคุณ การทำงานประจำวันเปรียบในความซับซ้อนด้วย
ทำงานทางกายภาพหนักไม่เคยนำความสุขและความสุข และเพื่อให้
เคยได้รับ และมันจะ มันจะแปลกถ้าความงามพิสดารซึ่งเรา
สามารถเพลิดเพลินกับการแสดงคอนเสิร์ตการนั่งอยู่ในหอประชุมจะ
ขุดโดยผู้ที่สร้างความงามนี้ได้อย่างง่ายดายได้อย่างง่ายดายโดยไม่ต้องใช้ความพยายามมาก ทำงาน
การออกแบบท่าเต้นต้องทั้งหมด: นักเต้นผู้กำกับภาพยนตร์บทศิลปินแต่งหน้า, เทเลอร์และ
แน่นอน - นักออกแบบท่าเต้นอย่างใกล้ชิด
ความสัมพันธ์กับ accompanists

ยูเนี่ยนนักออกแบบท่าเต้นและดนตรีเป็นมนต์ขลัง
การสื่อสารซึ่งผมจะพยายามที่จะบอกคุณในบทความนี้ ทำไมคือการสื่อสารที่ผมคิดว่ามันเป็นที่ชัดเจนกับทุกคน:
นักออกแบบท่าเต้นและดนตรีจะต้องพบกับหัวข้อที่เปราะบางที่มองไม่เห็น
ซึ่งจะผูกไว้ด้วยกัน มันไม่ได้เป็นเพียงแค่เกมที่จำเป็น
เพลงที่เหมาะสำหรับการเคลื่อนไหวนั้นมันเป็นบางสิ่งบางอย่างมากขึ้น เพื่อหาสิ่งที่เหมาะสมสำหรับ
การเคลื่อนไหวใด ๆ เพลงดนตรีได้ไปผ่านมากของการบันทึกและเพื่อหาสิ่งที่ไม่ซ้ำกันมากที่สุดและดีที่สุด
เป็นชิ้นสวยงามของดนตรีในการประสานงานกับนักออกแบบท่าเต้นและได้รับ
ยินยอมให้มีการดำเนินการสำหรับการเคลื่อนไหวบางอย่าง และอื่น ๆ สำหรับแต่ละการเคลื่อนไหว
และจำนวนมากของพวกเขาซึ่งแสดงให้เห็นว่าขอบฟ้าดนตรี
ดนตรีจะต้องกว้างมากและความคิดของเขาจะต้องเป็นอย่างนั้น
ความคิดสร้างสรรค์และขั้นสูงราวกับว่าเขาเป็นผู้อำนวยการของห้องพักหรือแม้กระทั่ง
ผู้อำนวยการของการเล่นที่ แน่นอนว่าไม่มีใครไม่จำเป็นต้องมีดนตรี
แปลงเป็นบทเรียนในการชุมนุม นาฏศิลป์ ในบัลเล่ต์และ
แน่นอนยิ่งไปกว่านั้นสำหรับเพลงเคลื่อนไหวควรจะแตกต่างหนึ่ง -to
บทเรียนที่ได้เสียงสองทางเดินของบัลเล่ต์เดียวกัน แต่เพียงแค่คิด
ฉันสิ่งที่บทเรียนที่จะสร้างขึ้นโดยการรวมการเคลื่อนไหวทั้งหมดที่พล็อตเดียว
และวัตถุประสงค์ในการสร้าง "มินิที่มีประสิทธิภาพ" มาพร้อมกับเพลงที่เหมาะสม แต่
accompanists และนักออกแบบท่าเต้นที่กำลังอ่านบทความนี้รอยยิ้มและสงสัย
พูดกับตัวเองว่า "ดีที่ปัญหาเหล่านี้เด็กเรียนรู้ที่จะทำสำหรับการเริ่มต้น
การเคลื่อนไหวขั้นพื้นฐานในการติดไปตามจังหวะของเพลง. "แต่ผมเชื่อว่าคุณควรมีจุดมุ่งหมาย
ข้างบน ประนีประนอมจะต้องมีความเป็นปรากฏการณ์ชั่วคราว คุณขวาเพื่อนร่วมงานที่รัก
มีปัญหา ยิ่งไปกว่านั้น
มันรบกวนกับนักออกแบบท่าเต้นที่จะใช้มันในห้องเรียน "แผนสูงสุด" หุ้น
ดนตรีในบางครั้งก็คือว่าเขาไม่สามารถช่วย แต่นั่ง
อย่างเกียจคร้านในอาชีพนี้ไม่ได้รับอนุญาต จึงมักจะทำงาน
ดนตรีเป็นที่ชัดเจนแม้ลายนูนเกมที่มีเจตนา
ปล่อยของกระพือหรือแต่ละกลีบบางครั้งบันทึกปิดตี ความชัดเจนและ
แต่การแสดงออกเป็นคุณลักษณะที่สำคัญของเกม
ดนตรีบัลเล่ต์ แต่บางครั้งทั้งสองด้านไม่สามารถใช้ร่วมหรือ
ยกตัวอย่างเช่นมันก็อาจจะมีเกมที่ชัดเจน แต่มันอาจจะ
ความรู้สึก "เงอะงะ" เกมเด็ดขาดซึ่งไม่ควรจะได้รับอนุญาต การแสดงออก
ที่มีความชัดเจนโดยเจตนา - ได้รับทักษะที่ได้มา ยากที่จะมา
เป็นครั้งแรกในการออกแบบท่าเต้นระดับแม้ว่าทางเดินเล่นได้เรียนรู้กัน
ค่อนข้างชัดเจนเพราะในเพลงโรงเรียนไม่ต้องจ่าย
แง่มุมของความสนใจมาก: มันเป็นพอที่จะเล่นได้อย่างราบรื่น แต่ไม่มีเหรียญต่อหุ้น คือ
ดังนั้นเมื่อมันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะเข้าใจและยอมรับว่านักออกแบบท่าเต้นที่มีการขึ้นอยู่กับระดับ
สำหรับตัวอย่างเช่นกลุ่มอ่อนแอตั้งก้าวช้าของดนตรี ไม่
กังวลนักดนตรีสุภาพบุรุษเล่นที่ก้าวช้าไม่จำเป็น
นอนหลับหรือคิดเกี่ยวกับปัญหาส่วนตัวหรือความสำเร็จ ความสำเร็จของคุณ
มันควรจะแสดงออกมากขึ้นและน่าสนใจจำนวนมากที่มีความหลากหลาย
เครื่องประดับเกมของทางเดินที่ก้าวช้า ตราบใดที่บทเรียนในแถวที่คุณไม่สามารถทำได้
เปลี่ยนเพลงกับการเคลื่อนไหวในห้องเรียนหรือไม่? นี่แต่ละทีมมีอย่างหมดจด
วิธีการของแต่ละบุคคลและการตอบสนอง ของหลักสูตรในกลุ่มเด็กเฉียบพลันโดยเฉพาะอย่างยิ่ง
มีคำถามนี้ในขณะที่เด็กรับใช้เพลงเดียวกันพวกเขาก็จำได้
เธอและยินดีดำเนินการเคลื่อนไหวโดยอัตโนมัติทั้งหมดที่เก็บไว้ในใจว่า "ในเรื่องนี้
โรคหลอดเลือดสมอง - มือไปขึ้นที่นี่เมื่อเพลงเสียงที่ผ่อนคลายมากขึ้น - หมอบ "
และอื่น ๆ . d. นอกจากนี้ในทีมนักเต้นผู้ใหญ่รับใช้เพลงเดียวกันและ
บิต tushuyutsya ได้ยินวัสดุใหม่เพราะมันต้องใช้เวลาบางส่วนสำหรับการ
รับใช้มัน พิจารณาจุดนี้มันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะเปลี่ยนความระมัดระวัง
วัสดุดนตรี แต่เพียงละทิ้งการเปลี่ยนแปลงเพลงตลอดทั้งปี
แน่นอนมันไม่จำเป็น เป็นปัจจัยที่เหนื่อยแน่นอนของเพลงเดียวกัน
เมื่อเรียนสามารถเปิดให้นักเต้นเป็นชนิดของเครื่องดนตรีที่มีรูปร่างคล้ายกีต้าร์และแรงงานหนัก
แต่เป็นนักเต้นที่ไม่ดีที่คุณรู้ว่า ... ฉัน
ได้เลือกสำหรับตัวเองผมคิดว่าวิธีที่ดีที่สุดที่จะแก้ไขปัญหานี้ ในของฉัน
เลือกดนตรีสำหรับครึ่งปีสำหรับแต่ละการออกกำลังกายอยู่เสมอเป็นอย่างน้อย 2 ทางดนตรี
เหมาะสำหรับพวกเขา ทั้งสองเดินจะใช้สลับกันฉัน - หนึ่งใน
วันหนึ่ง, สอง - ในอื่น ๆ เพลงไม่ก่อให้เกิดความฉงนสนเท่ห์หรือความกลัว
เพราะทั้งหมดนี้ได้รับการได้ยินในเวลาเดียวกันความรู้สึก
ความหลากหลายอย่างต่อเนื่อง - ยืนอยู่ที่ติดง่ายต่อการดำเนินการเคลื่อนไหว "สิ่งที่
ความสัมพันธ์? "- คุณถาม ตรง: นักออกแบบท่าเต้นได้บอกซ้ำ ๆ ฉันเกี่ยวกับ
รายละเอียดปลีกย่อยเหล่านี้ คุณจำเป็นต้องเล่นเพลงที่สวยงามได้อย่างง่ายดายและครุ่นคิดเพราะเด็ก
และยากที่จะยืนตามติดดำเนินการออกกำลังกายที่มีความซับซ้อน คลาสสิก
การออกแบบท่าเต้นทอจากการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนอย่างไม่น่าเชื่อการดำเนินงานของที่ต้องใช้
จิตตานุภาพมหาศาลขยันทำงานหนักอดทนและความรักที่ดีสำหรับ
กรณีนี้ งานของนักออกแบบท่าเต้นและดนตรี - เพื่อช่วยให้นักเต้นที่จะได้รับเหล่านี้
คุณภาพหรือการสร้างความเข้มแข็งให้พวกเขามากขึ้น
สำหรับการปรับตัวในตราสารที่ผมจะพูดเพียงสิ่งเดียว - การปรากฏตัวของ
ทักษะ improvisatory เพียง แต่ช่วยให้นักดนตรีที่ทำงานของเขา
อีกครั้งมีหลายปัจจัย
ว่ามันเป็นมูลค่าการพิจารณา ไม่ได้เริ่มต้นที่จะโพล่งไม่ทราบ
องค์ประกอบของบทเรียนของทีมเพราะทีมงานทุกคนทุกอย่างหมดจด
เป็นรายบุคคล แต่ละฝึกสอนมีความคิดของตัวเองโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับสิ่งที่
เพลงไปกับบทเรียนของเขาและวิธีการที่ควรนำเสนอนักดนตรี
แน่นอนว่ายังเป็นบวกมากในความเป็นจริงที่คลาสสิกสำหรับดนตรี
บัลเล่ต์ที่ได้รับอนุญาตและนักบุญระบบรวมทั้งการปักหมุดหวังสูง sebyachetko ตารางเวลาที่กำหนด นั่นคือเหตุผลที่รู้ธรรมชาติของ
การออกกำลังกายบางจังหวะและจังหวะของ "สี่เหลี่ยม" ดนตรีและ
คุณสมบัติของดนตรีได้อย่างปลอดภัยสามารถใช้ความสามารถของพวกเขา
การปรับตัวจึงประหลาดใจโดยครูผู้สอนและทำแบบฝึกหัด

คือสิ่งที่วิเศษมาก
ความสัมพันธ์ระหว่างครูและนักดนตรีหรือไม่ ความลับทั้งหมดจะไม่เปิดเผยผมจะบอก
เพียงวิเศษที่สามารถตั้งชื่ออะไรที่ช่วยในที่สุดจะทำให้คนสองคน
ให้บริการงานศิลปะได้รับความเข้าใจและแม้กระทั่งในระดับจักรวาล นี้
ค่อนข้างยากที่จะอธิบาย แต่บางครั้งผมได้ยินเพียงพอของนักออกแบบท่าเต้น
เพียงคำไม่กี่คำจะเข้าใจสิ่งที่อยู่ในขณะนี้ต้องเพลง
ทางเดิน หรือตัวอย่างเช่นครูพอที่จะร้องเพลงครึ่งหนึ่งของวลีและฉัน
แล้วฉันมีเพลงที่สมบูรณ์แบบในหัวของฉัน ผมไม่คิดว่ามันเป็นอะไรบางอย่างจากหมวดหมู่ของ
เรื่องอ่านเล่น ผมคิดว่านี่เป็นวิธีที่มันควรจะเป็น

GUZZ